Apărute ca un experiment al concertelor hippie din anii ’70, proiecțiile presupuneau filtrarea luminii unui retroproiector printr-un amestec de lichide cu densități diferite – ulei, apă colorată etc. Datorită căldurii și a mișcării, soluția eterogenă de lichide colorate se transforma în continuu, schimbându-și culoarea și forma.
Astăzi proiecțiile pot fi de mai multe feluri în funcție de conținut:
- proiecții ce folosesc footage video – VJ-ing, adică ce fac DJ-ii cu piesele muzicale – le mixează, le modfică și le transformă într-o nouă lucrare;
- video-mapping arhitectural – artistul cunoaște sau determină detaliile arhitecturale ale fațadei și le exploatează pentru a face clădirea sau obiectul să se ”miște” în feluri inedite;
- vizuale generative – se folosesc algoritmi complecși și programare pentru a crea efecte vizuale și mișcări, compoziția fiind generată și procesată continuu;
- proiecții analogice – folosind camere video, artistul vizual adaugă live noi elemente și noi efecte.
De anul trecut una dintre fațadele bastionului Graft este rezervată unui astfel de retroproeictor care vă stă la dispoziție. Un tribut adus începuturilor proiecțiilor video.
Pentru această ediție am invitat-o pe artista germană VJ Juladi să experimenteze analog pe zidurile Cetății pentru a completa tipurile de vizuale.
Și îl primim cu mare drag, ca în fiecare an, pe unul dintre cei mai buni artiști de conținut generativ și unul dintre cei mai importanți VJ autohtoni – Cote.
Alături de Pola Puk din Cheia și ceilalți artiști video din RO vom reuși să intersectăm la AMURAL 3 toate formele de visuals din trecut și până azi. Genul de istorie deloc plictisitoare. :)
