Teatrul de Comedie anunță premiera spectacolului „Trei surori” de Anton Pavlovici Cehov, în regia lui Dragoș Huluba.
Spectacolul va avea loc la finalul lunii aprilie, la Sala Radu Beligan, și propune o lectură contemporană a unui text clasic, centrată pe ideea de așteptare, iluzie și decizii greșite.
Premiera spectacolului „Trei surori” este programată pe 25 aprilie, de la ora 19:00, la Sala Radu Beligan a Teatrului de Comedie. Producția este semnată de regizorul Dragoș Huluba, cu scenografia realizată de Vladimir Turturica, costumele de Ovidiu Buta, lighting design de Cristian Șimon și asistența de regie asigurată de Violeta Huluba.
Seria avanpremierelor a început în luna martie și continuă la începutul și la mijlocul lunii aprilie, oferind publicului ocazia de a descoperi treptat această montare care propune o abordare diferită a textului lui Cehov. Alegerea piesei vine dintr-o observație simplă, dar actuală: tendința de a proiecta sensul vieții într-un viitor ipotetic, în detrimentul prezentului.
În lectura regizorală, povestea celor trei surori devine un comentariu despre incapacitatea de a trăi în prezent și despre refugiul în iluzii. Moscova, locul spre care aspiră personajele, nu mai este doar un oraș, ci un simbol al unei promisiuni niciodată împlinite. Personajele caută sens și stabilitate, dar ajung să se refugieze în muncă, în relații incomplete sau în proiecții idealizate despre viitor.
„Se spune că Trei surori e o piesă a așteptării, a lipsei de inițiativă. Eu cred, mai degrabă, că e despre decizii greșite. Personajele caută un sens în viață și, pentru că lumea nu le oferă unul, se refugiază ba în muncă, ba în iubiri neîmplinite, ba în alcool sau într-un iluzoriu viitor «luminos». Și devin ridicoli fără să știe că sunt ridicoli. Și noi râdem în timp ce ei se lamentează, plâng și își declară dragostea. Și da, râdem de ei, nu cu ei!”, spune regizorul Dragoș Huluba.
Spectacolul funcționează astfel ca o comedie atipică, în care umorul se naște din contrastul dintre aspirații și realitate. Într-un context contemporan dominat de tehnologie, viteză și promisiuni constante, temele lui Cehov rămân surprinzător de actuale.
Regizorul propune și o paralelă cu Mitul lui Sisif, sugerând că personajele trăiesc într-o permanentă amânare a sensului. Viața capătă valoare „mai târziu”, într-un moment care nu mai vine. În acest sens, spectacolul devine o reflecție asupra felului în care oamenii își construiesc propriile iluzii și asupra fragilității acestor construcții.
Distribuția îi reunește pe Marius Florea Vizante, Anca Dumitra, Smaranda Caragea, Mirela Zeța, Cătălina Mihai, Angel Popescu, Liviu Pintileasa, Lucian Ionescu, Alin Florea, Alex Conovaru, Violeta Huluba, Andrei Calu, Ruxandra Grecu, Nicolae Lungu și Adrian Moldoveanu.
Spectacolul nu este recomandat persoanelor sub 10 ani și conține efecte sonore de împușcătură.
Biletele sunt disponibile pe site-ul Teatrului de Comedie.
Evenimentul este organizat de Primăria Municipiului București, prin Teatrul de Comedie.
