Una dintre surprizele culturale ale acestui sezon este MINA Pop-Up, instalat în Piața Mică ca parte din Târgul de Crăciun.
Conceptul aduce la Sibiu o experiență vizuală inedită, care îi poartă pe vizitatori prin universul artei, al cosmosului și al dinozaurilor.
Despre ce înseamnă arta imersivă și ce pot descoperi sibienii în acest nou spațiu, am vorbit cu Sorina Topceanu, co-fondator MINA.
Pentru cei care nu au mai experimentat până acum un show de artă imersivă: ce înseamnă, de fapt, acest concept și la ce să se aștepte vizitatorii?
Arta imersivă înseamnă să intri într-o poveste. Nu privești doar o imagine, ești înconjurat de ea. Proiecțiile transformă pereții și podeaua într-un mediu în care simți că ești parte din scenă.
Vizitatorii se pot aștepta la o călătorie care combină artă, animație și muzică într-un mod foarte accesibil și plăcut de urmărit. Fiecare titlu are propriul ritm și propriul limbaj vizual, astfel încât atât copiii, cât și adulții se conectează natural cu ceea ce văd.
După ce MINA s-a stabilit deja la București și la Cluj, continuați să duceți experiența și în alte orașe prin formatul pop-up. Ce v-a făcut să includeți Sibiul în acest parcurs?
Sibiul are deja un public extrem de deschis către cultură și către experiențe contemporane. Târgul de Crăciun din Piața Mare este un moment excelent în care orașul primește foarte mulți vizitatori, iar energia din jurul lui ne-a făcut să simțim că este locul potrivit. Formatul Pop-Up ne permite să testăm orașele înainte de a lua decizii pe termen lung.
În multe dintre locurile în care am fost cu Pop-Up-ul – Cluj, Iași, Timișoara – reacția foarte bună a publicului a dus ulterior la deschiderea unor spații permanente. Ne bucurăm să putem aduce experiența MINA și la Sibiu în această perioadă specială.
Ce show-uri aduceți la Sibiu și cât de variate sunt temele lor, astfel încât să fie atractive pentru un public cât mai divers, indiferent de vârstă sau interese?
La Sibiu venim cu o selecție amplă din repertoriul MINA Pop-Up, tocmai pentru a acoperi cât mai multe vârste și interese. Prezentăm șase show-uri imersive:
- Van Gogh: The Immersive Show – o călătorie vizuală și emoțională în universul artistului, cu lucrări iconice precum „Noapte înstelată”, „Autoportret” sau „Lan de grâu cu corbi”;
- Cei mai faimoși pictori clasici români – un omagiu adus lui Grigorescu, Luchian, Tonitza și Aman, cu peste 60 de lucrări reinterpretate într-o formă accesibilă publicului de toate vârstele;
- Dinozaurii – O călătorie în lumea preistorică – un titlu dedicat mai ales copiilor, care prezintă peste 30 de specii și introduce vizitatorii în Triasic, Jurasic și Cretacic, cu multe informații educative integrate;
- Cosmos – Descoperim tainele universului – o călătorie prin Sistemul Solar, completată cu imagini de arhivă cu Dumitru-Dorin Prunariu și explicații despre explorarea spațiului;
- ZBOR – un show multimedia creat special pentru adolescenți, despre curaj, presiune socială, identitate și relația dintre generații, realizat în parteneriat cu BCR;
- Show-ul de Crăciun – un moment vizual gândit pentru perioada sărbătorilor, dedicat familiilor și copiilor.
Temele sunt foarte diferite între ele – artă, istorie, știință, natură, povești dedicate adolescenților – și credem că acesta e unul dintre punctele forte ale formatului. Fiecare vizitator găsește o zonă de interes, fie că vine în familie, cu copiii, cu prietenii sau pur și simplu pentru o pauză vizuală într-o zi de iarnă.
Ce aduce nou acest tip de experiență pentru public, fie că este vorba despre arta pe care, de obicei, o privim de la distanță, fie despre universul pe care nu îl putem observa direct cu ochiul liber?
În primul rând, apropierea. Arta nu mai este la distanță, ci foarte aproape de tine. O vezi altfel, într-o formă mai accesibilă și, cred, mai emoțională. În al doilea rând, aduce context vizual și narativ. De exemplu, despre univers sau despre dinozauri poate ai citit în manuale, dar aici le vezi la scară mare, într-o scenografie care te introduce direct în subiect.
Pentru mulți vizitatori, experiența imersivă este un mod natural și prietenos de a se apropia de teme culturale sau științifice pe care poate nu le-ar explora în mod tradițional.
Cât durează, în general, pregătirea unui show de artă imersivă? Cum sunt alese temele și care sunt etapele principale ale implementării?
De regulă, realizarea unui show imersiv durează între 2 și 4 luni, în funcție de complexitate. Toate producțiile sunt dezvoltate in-house de MINA Studios, iar echipa implicată e una multidisciplinară: artiști vizuali, animatori, sound designeri și curatori, care lucrează împreună pentru a construi fiecare univers vizual.
Alegem temele în funcție de ceea ce vedem că își dorește publicul, dar și în funcție de potențialul vizual și educativ al fiecărui subiect. Ne interesează ca fiecare show să aibă o narațiune clară și accesibilă pentru toate vârstele. Etapele de lucru includ documentarea, dezvoltarea vizuală, compoziția muzicală, montajul și testele finale în spațiu.
În producțiile noastre integrăm toate tehnicile de animație: de la animația tradițională frame-by-frame, până la rigging de personaje 3D și construcția de medii elaborate. E un proces complex, dar e partea în care show-ul capătă identitate și în care ne asigurăm că experiența finală e coerentă și ușor de urmărit pentru public.
Ce ar trebui să știe sibienii și turiștii care vor să viziteze MINA Pop-Up Sibiu: unde vă găsesc, cât costă un bilet și cât timp le ia să parcurgă expoziția?
Ne găsesc în Piața Mică, ca parte din Târgul de Crăciun. Vom fi aici până la finalul lunii ianuarie. Biletele sunt 55 lei pentru adulți și 45 lei pentru copii, pe interval. Un interval durează aproximativ 50 de minute, timp în care rulează mai multe show-uri, unul după altul. Biletele se pot cumpăra online sau direct de la fața locului.
Recomandăm intrarea la începutul intervalului pentru a putea urmări toate show-urile. Este o experiență potrivită pentru toate vârstele, inclusiv pentru familii cu copii mici.
