Atenția lumii modei se îndreaptă către Sibiu, în perioada 19 – 23 iulie 2023, când va avea loc cea de-a XV-a ediție a uneia dintre cele mai creative săptămâni ale modei din lume, Feeric Fashion Week.
Despre cum a evoluat săptămâna modei de la Sibiu în cei 15 ani de existență, cum a reușit să atragă laude din toată lumea, ce impact are asupra tinerelor generații de designeri, dar și asupra pieței locale de modă, am stat de vorbă cu Mitichi, președintele Feeric Fashion Week.
Cea de-a 15-a ediție a Feeric propune cinci zile de show-uri pe cele mai spectaculoase catwalk-uri. Ce designeri și branduri își vor prezenta cele mai noi colecții la Sibiu?
Am ajuns într-adevăr la cea de-a 15-a ediție. Unii o consideră aniversară, însă noi am ales să celebrăm o dată la zece ani pentru că avem de gând să continuăm să creștem proiectul astfel încât fiecare aniversare să însemne cu adevărat o evoluție impresionantă. Anul acesta am reintrat în ritmul avut înainte de pandemie când evoluția era una extrem de accelerată. Deși încetiniți de pandemie și apoi de situația beligerantă din vecinătate, am reușit anul acesta să revenim la un număr de participanți din peste 20 de țări, din care aș enumera Italia, Franța, Marea Britanie, Spania, Qatar, Egipt, Ucraina, Lituania, Grecia, Turcia și multe altele în care influența Feeric Fashion Week e extrem de însemnată. Dintre numele designerilor ce își vor prezenta colecțiile enumăr Hooldra, Georgia Chioni, Kimono & Me, Camelia Ienciu, Bujra Al Hajar, Alexandru Fediuc, Sophia Kasimtcha, Idea Moda, Sinergy by Promenada și mulți designeri tineri.
Dintotdeauna Feeric a adus în atenție nu doar nume consacrate, ci și tinere speranțe aflate la început de drum. Cum e integrată tânăra generație în săptămâna modei de la Sibiu?
Dacă vorbim de Feeric ca un susținător al continuității designerilor și a integrării celor tineri atunci trebuie să aduc în discuție un alt proiect numit România Creativă Educată – Sibiu 1.0, care se dorește a fi un program educațional pentru viitoarele generații de designeri, acum studenți sau elevi. Pentru aceasta, implicăm toate resursele de cunoștințe, financiare și relaționare dobândite în cei 15 ani și le oferim gratuit în module educaționale celor interesați. Parteneriatele cu universități din Sibiu, București, Cluj-Napoca, Timișoara, Iași, Arad și Oradea, dar și cele cu IED Milano și cu alte țări din Europa de Est, Balcani, Asia Centrală, Orientul Mijlociu și Africa de Nord vor crea o amploare nemaiîntâlnită pentru un astfel de proiect. Ca urmare, în Feeric vom folosi rezultatul obținut în programul educațional și vom fi în viitor mult mai determinați în ceea ce privește modul de raportare și dezvoltare a noilor generații de designeri.
Pentru designeri, Feeric nu înseamnă doar prezentări, ci și networking. Cum reușiți să convingeți jurnaliști, buyeri, editori de modă, stiliști etc. din toată lumea să vină la Sibiu?
E destul de simplu să atragem atenția cu portofoliul de imagini pe care îl avem. Orașul în sine ne ajută extrem de mult pentru că astfel îi atragem nu doar la un fashion week, ci într-o experiență. Pe de altă parte, indiferent cât de frumos arată lucrurile, important e pentru aceștia să găsească un conținut de calitate. Astfel lucrăm cu editori și art directori internaționali care împreună cu oamenii din echipă pot crea selecții de colecții care atrag interesul celor din industrie.
Despre ediția trecută spuneai că e una de tranziție ce pregătește un nou drum, prin abordarea unui segment educațional și prin implicarea comunității locale. Cum se reflectă acest demers în ediția care stă să înceapă?
Așa a și fost ediția trecută, iar mărturie vor fi rezultatele pe care le vom prezenta în această ediție. După o perioadă hibridă în care industria modei a încercat să se reașeze ne-am adaptat și am adus componenta educativă ca un mare segment în dezvoltarea proiectului, dar din acest an am propus și primele baze de dezvoltare pentru un hub local de creație. Avem suport artistic, logistic și chiar comercial pentru a defini direcțiile acestui proiect local până la final de an. Parteneriatul cu Facultatea de Științe Economice din cadrul Universității ”Lucian Blaga” din Sibiu poate fi văzut cel puțin curios pentru proiectele de modă, însă lucrul care lipsește acum designerilor e antreprenoriatul. Cred că o legatură între creativi și economiști poate duce la parteneriate de succes sau schimburi de informații și resurse ce pot ajuta ambele părți în dezvoltare.
Cât de important e pentru o săptămână a modei să se reinventeze continuu?
Cred că de-a lungul timpului nu a existat un proiect forțat să se reinventeze mai mult decât a făcut-o Feeric. În primele ediții din 2008 și 2009 aveam mai puțin fashion și mai mult show, apoi în următorii ani ne-am confruntat cu o criză financiară cruntă, dar am rezistat și am continuat. Pasul următor a fost cel internațional, unde România avea credit zero în industria modei, în afară de forța de muncă disponibilă.
Prezența internațională ne-a obligat la standarde de care aparent eram depășiți, dar ne-am adaptat repede și în acest context. Am început să fim de succes și am generat impact în moda internațională, în presă, dar și în relații de colaborare, flux întrerupt de pandemie. Ulterior pandemiei când eram pregătiți să renaștem, situația războiului ne-a mai oferit o lovitură.
În acest moment suntem din nou unde am rămas în 2019 și chiar mai mult în ceea ce privește ritmul de evoluție. Eu spun că suntem mereu în ton cu vremurile, încercăm chiar să le anticipăm, că acesta e atributul modei, să fie cu un sezon înainte. Iar rezultatele o confirmă.
Cum se poziționează Feeric față de alte săptămâni ale modei la care ai participat sau pe care le urmărești?
În acest moment Feeric e cel mai important proiect de modă din regiunile menționate mai sus. În afară de Europa de Est și Balcani, avem influență și impact în Asia Centrală, Africa de Nord și Orientul Mijlociu. Proiectul deschide porțile designerilor talentați spre mult râvnitele piețe: Europa de Est și SUA, însă mai cu seamă ne dorim să determinăm oamenii din industrie să creeze un impact în piețele lor locale, așa cum am făcut noi în Sibiu.
Invitat în 2016 la o întâlnire a mai multor săptămâni ale modei din lume am semnat un parteneriat cu aceste proiecte, la acel moment mult mai vechi decât Feeric, dar rămase la un nivel plafonat. După un an în care nu s-a realizat niciun pas în evoluția parteneriatului am preferat să ieșim și să ne continuăm calea. A fost o decizie inspirată pentru că noi suntem acum, aici, iar parte din acele proiecte nu mai există sau nu mai creează un impact solid.
Ba mai mult, se pare că Feeric reușește să creeze mai multe oportunități chiar în țările în care există acele proiecte. Scopul nostru e să construim o industrie a modei sănătoasă în aceste regiuni. Sunt în vizor 52 de țări și deja în ultimul an am reușit să creăm parteneriate cu 30 dintre acestea. Suntem pe un drum extrem de bun și chiar mai alert decât am preconizat. Totul însă ține de felul în care lucrurile se întâmplă aici la Sibiu, unde sper să ne bucurăm și pe viitor de susținerea autorităților și instituțiilor, poate chiar direct proporțional cu resursele pe care le punem noi în organizare.
Sibiul va fi nucleu pentru un sfert din glob în ceea ce privește moda internațională și meritul revine echipei Feeric, dar în egală măsură Primăriei Municipiului Sibiu, Consiliului Județean Sibiu, tuturor sponsorilor, partenerilor și instituților care ne oferă sprijin constant în dezvoltarea proiectului.
INTERVIU DE RĂZVAN SĂDEAN
