Dacă expoziția Fashioning Masculinities ne încurajează să privim dincolo de stereotipuri, prejudecăți sau norme impuse de societate și să trăim în mod liber ceea ce suntem, Africa Fashion, deschisă în această vară tot la V&A Museum, ne învață să celebrăm și să ne iubim.
Într-un discurs devenit acum celebru, scriitoarea nigeriană Chimamanda Ngozi Adichie vorbea despre un fenomen pe care l-a numit „pericolul poveștii unice”. Atunci când în mass-media sunt prezentate exclusiv produse culturale aparținând unei singure categorii de oameni, diversitatea umană și culturală pare a fi inexistentă, lucru care poate duce la prejudecăți îndreptate spre cei care nu trăiesc conform normelor și credințelor personale.
În cadrul expoziției, curatorii își doresc să lupte împotriva perspectivelor etnocentrice, arătând impactul global al culturii africane. Astfel, prin articole de îmbrăcăminte, textile, mărturii personale, fotografii, schițe, filme, muzică și imagini de pe podium, suntem invitați să celebrăm poveștile continentului african, spuse, în mod autentic, de cei de acolo.
Africa Fashion. Renașterea Culturală Africană
Spectacolul începe cu un omagiu adus Zilei Africii (25 mai), numit de organizatori Renașterea Culturală Africană, pentru a aminti de lupta continentului cu colonialismul și de dobândirea independenței odată cu formarea Uniunii Africane, în 1963. Aici, vizitatorii pot vedea piesele inspirate de puternicele schimbări politice și sociale care au avut loc atunci, ele aparținând, în mare parte, artiștilor din generația Clubului Mbari, reprezentată de scriitori, pictori și muzicieni, precum: Wole Soyinka, Muraina Oyelami și Fela Kuti (existând un spațiu dedicat albumului Beasts of No Nation).
Africa Fashion. The Politics and Poetics of Cloth
Următoarea porțiune, The Politics and Poetics of Cloth, vorbește despre importanța textilelor în diferite țări africane, și despre cum, datorită modului unic de a le confecționa, fiecare regiune a putut să își sărbătorească independența și istoria (existând piese care omagiază evenimente importante, precum eliberarea lui Nelson Mandela).
Africa Fashion. Capturing Change
Mai departe, Vanguard este dedicată primei generații de designeri africani, iar în Capturing Change, spectatorii pot privi impactul lor asupra societății prin intermediul fotografiei de portret. Ultima secțiune introduce moda actuală, reprezentată de voci precum Ayissi, IAMISIGO și Moshions, care se joacă armonios cu conceptele de identitate și gen.
După parcurgerea expoziției, realizăm că Africa Fashion ilustrează cum experiența umană nu poate fi definită printr-o singură poveste și că, așa cum spunea Adichie, fiecare cultură are ceva de spus și merită să fie auzită.
Foto: https://www.vam.ac.uk/exhibitions/africa-fashion
