Kruhnen Musik Halle găzduiește în această lună, pe data de 21, de la orele 19:15, spectacolul „Kontræ”, pentru a treia oară în ultimele două luni.
Am stat de vorbă cu actorul și regizorul acestui spectacol, Vlad Pavel, despre ce înseamnă Kontræ, dar și despre diferențele dintre teatrul clasic și cel multimedia, plus multe altele.
Zile și Nopți Brașov: Tu ești actor la Teatrul Sică Alexandrescu, deci joci și în spectacole, să le spunem clasice, dar și în cele „moderne”. Cât de mult crezi că diferă ele?
Vlad Pavel: Cred că diferă convenția în care trebuie să te pui în timpul repetițiilor.
Sunt situații ofertante de descoperit în ambele variante de spectacol, dar în final diferența o va face publicul. Pentru un actor este important să aibă parte de ambele experiențe teatrale însă o montare a unui spectacol, chiar pe un text clasic, mai ambițioasă și cu mai mult sens pentru lumea în care trăim, cred că va atrage mai mult entuziasm și pe scenă și în afara ei.
ZN: Care crezi că este percepția spectatorului, de orice vârstă, cu privire la spectacolele de teatru multimedia?
VP: Mi-ar plăcea să cred că dacă este un spectator care merge des la teatru o să ajungă inevitabil să se confrunte cu elemente tehnologice și inedite ceea ce nu fac altceva decât să ajute la creearea ”spectaculosului” și pe care le va accepta și poate aprecia.
Dacă nu este un spectator care merge des la teatru surpriza poate fi și mai mare și atunci poate o să plece acasă cu acel ceva care totuși i-a atras atenția și în cel mai bun caz îl va întoarce în sala de spectacol.
ZN: Ce este „Kontrae” ?
VP: Kontræ este un spectacol multimedia de teatru pe care Kruhnen Musik Halle l-a produs împreună cu Asociația Bloom. Este un colaj de șase scene din trilogia autorului Esteve Soler: Contra Iubirii, Contra Democrației și Contra Progresului.
Video designul este realizat de Aural Eye, universul sonor este live, iar din distribuție mai fac parte Ioana Predescu și Claudia Suliman.
ZN: Ce înseamnă „Kontrae” pentru actorul Vlad Pavel?
VP: Este primul spectacol în care am experimentat și regia de teatru pe lângă actorie. Cu textele sunt familiarizat încă din facultate, unde l-am cunoscut pe autor, iar timp de câteva stagiuni am jucat în Contra Progresului la Teatrul Bulandra. Mi-a plăcut trilogia și de aici s-a născut dorința de a aduce și în atenția publicului brașovean textele sale. Este un proiect de teatru independent și consider că este important să existe și evenimente culturale de genul.
Pentru mine înseamnă mult că am reușit să scoatem acest spectacol printre toate restricțiile. Inseamnă că am făcut o echipă bună și că ne-am ambiționat cu toții pentru un scop comun. Inseamnă că suntem încă entuziasmați, spectacolul fiind doar la a treia reprezenație. Face parte din diversificarea vieții culturale a Brașovului și m-aș bucura să-l vadă cât mai multă lume. Am vrut să oferim un spectacol puțin mai aparte în ceea ce privește textul și punerea lui în scenă. Nu am știut cum să mă decid în privința scenelor așa că am ales cate două din fiecare Contra, rezultând Kontræ.
ZN: Ce crezi că înseamnă „Kontrae” pentru un spectator aflat la o primă vizionare?
VP: Este o parte interesantă atunci când ai emoții înainte de spectacol. Se zice ca ai ceva important de protejat și nu îți dorești să fie judecat ( prea aspru). De data asta emoțiile au fost de două ori mai mari, deoarece eram direct responsabili de ceea ce livrăm pe scenă.
Textele abordează subiecte actuale într-un mod absurd și pe alocuri brutal, într-un posibil viitor macabru al omenirii. S-ar putea să nu placă la toată lumea însă cred că e vorba mai degrabă ca spectatorul să plece cu ceva după spectacol. Dacă ai reușit sa-l modifici față de cum a intrat în sală este un pariu câștigat.
ZN: Kruhnen Musik Halle este un loc potrivit pentru spectacole mari și poate greu de realizat în teatre de dimensiuni mici. În afară de acest aspect, de ce crezi că în ultima perioadă o sumedenie de piese de teatru au loc în baruri și cluburi? Pentru actor este un beneficiu, până la urmă, ținând cont de faptul că are un public în fața sa, dar pentru fenomenul teatral poate fi un dezavantaj pe termen lung?
VP: Este o situație foarte dificilă în ceea ce privește numărul actorilor existenți și cei care promovează an de an. Mulți nu ajung să profeseze în teatre din lipsa ofertei locurilor de muncă sau din diferite motive și au curajul să se mențină activi în meserie prin proiecte pe care le lucrează în spații neconvenționale. Așa se întâmplă și cu regizori, scenografi sau coregrafi. Asta nu va face niciodată o regulă că un spectacol produs într-un teatru profesionist o sa fie mai bun sau mai bine primit decât un spectacol de bar/club etc.
Eu consider că orice manifestare teatrală este importantă pentru comunitate și nu poate reprezenta un dezavantaj ci din ”kontræ” o ofertă culturală mai bogată și un venit pentru cei ce lucrează. Orice spectacol stă în picioare datorită publicului care este foarte diversificat, iar dacă uneori teatrele profesioniste eșuează prin oferta culturală, orice manifestație artistică unde există un actor și minim un spectator este de lăudat.
Biletele pot fi achiziționate de aici!
Sursă foto: https://www.facebook.com/kontraeplay
- Interviu realizat de Vlad T. Copilu
