Interviu cu YOONJUNG CHOI, câștigătoarea Marelui Premiu la Romanian Jewelry Week 2024: O viziune artistică asupra vieții și echilibrului
La Romanian Jewelry Week 2024, Marele Premiu a fost acordat artistei Yoonjung Choi, din Coreea de Sud, pentru seria sa de bijuterii Breath Series: Balanced.
Prin lucrările sale, Yoonjung explorează teme profunde precum viața, respirația și echilibrul, îmbinând elementele fiziologice ale corpului uman cu o viziune artistică unică.
În acest interviu, ea ne povestește despre sursele sale de inspirație, cum a evoluat seria sa Breath de-a lungul anilor și cum încearcă să transforme concepte abstracte, precum respirația, în bijuterii sculpturale care emană viață și emoție.
Colecția ta, în special seria Breath, este profund înrădăcinată în ciclul vieții și al morții, prin metafora respirației. Ce te-a inspirat să explorezi acest subiect și cum simți că se leagă de experiența umană?
Lucrările mele exprimă existența invizibilă a vieții și a respirației prin formele rotunde, umflate ale sculpturilor.
Reprezentarea respirației și a vieții provine de la copilul meu. Experiența primei sarcini și a nașterii m-a făcut să realizez puterea nobilă care aduce viața în ființă și măreția unei vieți susținute de respirație. Vederea copilului meu dormind liniștit, obrajii săi dolofani, senzația mișcării când îl țin în brațe și creșterea sa zilnică îmi oferă cea mai mare inspirație, evocând formele tangibile ale respirației.
Tema vieții este un subiect comun pentru mulți artiști. Eu dau naștere propriei mele expresii a vieții prin forme cu volum, utilizând respirația ca mediu. Ideea de respirație mi-a venit prima dată dintr-o scenă dintr-un film. Privindu-l pe protagonistul masculin, care suferă după moartea bruscă a soției sale și se chinuie să arunce un balon umflat de ea cu câteva zile înainte, m-a făcut să mă întreb despre respirația conținută în acel balon.
Ce este respirația, care este invizibilă și fără formă? Cum ar arăta respirația mea? Așa s-a născut seria Breath.
Am dorit să creez forme rotunde, moi, care sunt intangibile, dar au o imagine caldă și prietenoasă. Mi-am imaginat forma unei ființe mici, legănată în mâinile mele, și m-am gândit la apariția misterioasă a vieții, care se leagănă odată cu inspirația și expirația, caracterizată de curbe grațioase.
Folosești deseori imagini ale organelor interne, precum inima și plămânii, în designurile tale. Ce te-a atras la aceste forme și cum abordezi transformarea unui aspect atât de visceral într-o formă de artă, precum bijuteriile?
Breath Series: Balanced, expusă la Romanian Jewelry Week 2024, face parte din proiectul de bijuterii Breath, pe care îl dezvolt din 2022.
A fost creată în pregătirea unei expoziții numite Ars Longa în Coreea de Sud, unde s-a încercat conectarea expresiei organelor umane cu respirația. Expoziția Ars Longa poartă subtitlul „Drumul nesfârșit către vindecarea umanității”.
Această expoziție prezintă bijuterii și meșteșuguri moderne dintr-o nouă perspectivă, prin asemănările dintre medicină și artă, ambele având puterea de a vindeca umanitatea.
Seria Balanced exprimă forma respirației prin organele corpului care reglează respirația vieții. Sistemul respirator, plămânii și căile ce conectează interiorul și exteriorul corpului au devenit o nouă sursă de inspirație pentru a vizualiza respirația în lucrările mele.
Lucrările tale sunt descrise ca dezvăluind istoria nevăzută a vieții. Cum abordezi provocarea de a face vizibile aspectele invizibile sau intangibile ale vieții prin designurile tale?
Redăm vizual elementele invizibile prin forme reprezentative variate, cum ar fi formele geometrice, organice și abstracte, în funcție de cum exprimăm aceste intangibile.
În seria Breath, bijuteriile exprimă nașterea, creșterea, decăderea și ciclul continuu al vieții prin formele respirației. Această serie dezvăluie vizual respirația invizibilă, transmițând misterul și frumusețea vieții.
Respirația este o existență intangibilă, dar funcționarea sa poate fi confirmată doar prin ființele vii. Respirația intră în corp, ca aerul care umple un balon, inițiind vitalitatea și insuflând energie în corp, simbolizând viața.
Ne poți descrie procesul tău creativ?
Seria Breath, începută în 2018, constă din bijuterii de artă cu forme rotunjite și flexibile.
Aceste lucrări exprimă momentele când viața se umflă și se oprește prin esența invizibilă a respirației. În procesul de realizare a formei și volumului respirației, am utilizat tehnici de imprimare 3D pentru a crea un volum ușor și durabil, care să reprezinte vizual respirația.
Având în vedere pregătirea ta în arta și designul metalelor, cum îți influențează aceasta alegerea materialelor și tehnicilor?
Încerc să depășesc teama de noutate în selecția materialelor și tehnicilor.
Predau și cercetez studiul materialelor noi în artele metalului și bijuteriilor contemporane la universitate. Această explorare continuă mă ajută să mențin un echilibru între meșteșugul consecvent și viziunea conceptuală.
Ai expus lucrările tale în expoziții din diverse țări. Cum influențează diferitele contexte culturale abordarea ta în design?
Îmi doresc să păstrez aceeași esență.
Tema mea provine din viață, care este comună pentru noi toți. Esența și energia vitală a vieții rămân constante în toate culturile, iar valoarea lor este aceeași pentru toată lumea.
Deși designul lucrărilor poate varia în funcție de loc, timp, cultură și tema expoziției, aceste schimbări sunt doar în culoare, variații de obiecte sau adaosuri de elemente decorative. Esența lucrării și intenția artistului rămân constante, și am lucrat pentru a menține acest lucru în mod continuu.
Expozițiile personale, precum The Breath Pouch și Breath, The Sculpture of Volume, se desfășoară pe parcursul mai multor ani. Cum a evoluat interpretarea ta asupra respirației și vieții de-a lungul acestor lucrări?
Lucrările din seria Breath evoluează de la The Sculpture of Volume la The Sculpture of Volume 2020, The Breath Pouch și, în final, la Breath Series: Balanced. The Sculpture of Volume începe cu vizualizarea respirației.
Dând volum și formă respirației, am creat aceste piese ca bijuterii de artă modernă. În The Sculpture of Volume 2, momentele efemere dintre viață și moarte, între inspirație și expirație, sunt surprinse ca niște fotografii, încadrând fragmentele de viață într-un moment. Seria The Breath Pouch constă în lucrări cercetate și create în timpul pandemiei COVID-19.
Cuprinzând unități rotunjite care evocă ideea unui buzunar care conține respirația, această serie creează un totem pentru întoarcerea noastră la viața de zi cu zi, prețuind esența caldă a respirației în aceste unități în formă de buzunar. Seria Breath Series: Balanced este cea mai recentă lucrare.
Această serie urmărește cea mai îndrăzneață și semnificativă transformare în aparență. Schimbările de culoare și formă sunt remarcabile în seria Balanced, reflectând evoluția recipientului care conține respirația.
Cred că forma respirației invizibile se manifestă în funcție de aspectul vasului pe care îl creez, la fel cum respirația conținută într-un balon își ia forma… și acest lucru simbolizează viața. În cele din urmă, seria Balanced reprezintă un nou recipient pentru a conține respirația, derivat din formele specifice ale corpului și organelor sale interne.
Cum consideri că a evoluat arta ta odată cu câștigarea Marelui Premiu la Romanian Jewelry Week 2024?
Seria Breath Series: Balanced, care a câștigat un premiu la Romanian Jewelry Week, își propune să combine artistic elementele fiziologice ale corpului uman, valorizându-le ca o lucrare artistică simbolică a vieții, nu doar ca o simplă piesă de bijuterie.
Această lucrare transmite un mesaj profund centrat în jurul vieții, existenței și echilibrului, servind ca un catalizator pentru evoluția pieselor care reprezintă respirația și care pot fi purtate pe corp în noi forme.
Ce urmează în ceea ce privește explorarea creativă? Există noi teme sau concepte pe care să le incorporezi în colecțiile viitoare?
Voi continua să dezvolt seria Balanced până în anul următor.
Voi crea o serie transformată, care va studia schimbările de formă și va utiliza structurile simetrice ale corpului. Deși nu am planuri specifice pentru viitoarele mele colecții, cercetarea mea se va concentra pe structurile ființelor vii care au modele repetitive.
Interviu de ALEXANDRA BUJENIŢĂ | DESIGN
