Rezumat
Despre conceptCine sunt artiștiiCui i se adresează spectacolulDespre proiectul Romanța UneșteInformații despre artiști
Povestea misterioasă dintre Constantin Brâncuși și Maria Tănase a devenit subiect de spectacol
Maestrul și Măiastra este titlul unui spectacol teatral-muzical, care are la bază povestea misterioasă dintre Constantin Brâncuși și Maria Tănase, două personalități marcante ale culturii românești, care s-au întâlnit și au dat naștere multor legende cu perspective diferite.
Pornind de la această legătură, proiectul cultural Romanța Unește, aflat la a doua ediție, și-a propus să unească literalmente două dimensiuni ale artei – cântecul și forma – prin cele două legende care și-au pus definitiv amprenta asupra lor: Maria Tănase și Constantin Brâncuși.
Spectacolul va avea loc în patru orașe: Târgu-Mureș (5 octombrie, 19.00, Palatul Culturii), Cluj-Napoca (6 octombrie, 19.00, Opera Maghiară), Bistrița (8 octombrie, 19.00, Palatul Culturii) și Brașov (13 octombrie, 19.00, Centrul Cultural Reduta).
Despre concept
Evenimentul Maestrul și Măiastra spune povestea de dragoste misterioasă dintre Maria Tănase și Constantin Brâncuși printr-o experiență artistică originală, care aduce în dialog două valori fundamentale ale culturii românești: universul sculptural al lui Brâncuși și emoția romanței românești, simbolic reprezentată prin repertoriul Mariei Tănase. Spectacolul va avea forma unei piese de teatru originale, care îmbină muzica live, dialogurile, intervențiile poetice și proiecțiile vizuale inspirate din opera lui Constantin Brâncuși, pe un libret scris de Ina Hudea, cea care semnează și regia spectacolului.
Sculptura lui Brâncuși și romanța românească împărtășesc aceeași filozofie profundă: se inspiră din rădăcinile populare, reduc la esență mesajul și îl exprimă într-o formă cultă. Ambele forme de expresie sunt caracterizate prin simplitate, autenticitate și profunzime, demonstrând că aceleași esențe artistice pot fi transpuse în limbaje diferite.
Totuși, aceste două expresii supreme ale identității românești au rămas până acum în sfere separate, fără un dialog artistic viu care să le unească în aceeași experiență emoțională. Însă „Anul Brâncuși” oferă cadrul și contextul ideal pentru a face piatra să cânte și îl apropie pe spectator de artă prin folosirea romanței ca „vehicul emoțional”.
Cine sunt artiștii
În rolurile principale îi vom avea pe mezzosoprana Iulia Merca (Maria Tănase) și pe tenorul Sorin Lupu (Constantin Brâncuși), doi artiști lirici de notorietate națională și internațională, care vor interpreta romanțe din repertoriul Mariei Tănase și din epocă, asociate cu universul brâncușian.
Iulia Merca este solistă a Operei Române din Cluj-Napoca, cu o experiență de 26 de ani de activitate și peste 20 de titluri realizate în premieră. Din anul 2023 este și solistă vocală a formației Cluj Tango Orchestra, alături de care susține concerte și turnee. Vocea ei particulară, caldă, dar și jocul scenic plin de naturalețe o fac perfectă pentru rolul Mariei Tănase.
În ceea ce-l privește pe Sorin Lupu, acesta este și directorul artistic al spectacolului. El este cel mai potrivit solist pentru acest gen muzical, fiind singurul interpret român distins cu trofeele celor mai longevive și titrate festivaluri de romanțe:
Trofeul Crizantema de Aur – Târgoviște, în 2010;
Trofeul Crizantema de Argint – Chișinău, în 2019;
Trofeul Festivalului Te-aștept pe același drum – Zlatna, în 2017.
Alături de ei vor performa: Daria Marin (Maria în copilărie), Sara Stan (prima elevă a Mariei), Gyenge Zoltán Balázs (ispita pentru Maria), Noémi Veres (ispita pentru Brâncuși).
De asemenea, dansatorii de la Ansamblul Folcloric Studențesc „Mărțișorul” și dansatorii de la Attitude Dance Studio vor anima și mai mult atmosfera de pe scenă, îmbogățită și de sculpturile lui Liviu Mocanu, care își propun să creeze atmosfera de atelier.
Spectacolul va fi acompaniat live de Orchestra de Romanțe ArtFest, condusă de pianistul și dirijorul Péter Kolcsár, fondatorul, coordonatorul și managerul proiectului.
Aranjamentele muzicale îi aparțin lui Urszuj Kálmán, cunoscut muzician, orchestrator, instrumentist și compozitor în cadrul Festivalului Național „Crizantema de Aur”, cel mai mare festival de romanțe din țară. El este și compozitorul piesei de deschidere a spectacolului – Pasărea măiastră, dedicată lui Constantin Brâncuși.
Libretul și regia artistică sunt semnate de conf. univ. dr. habil. Ina Hudea, de la Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, cu o experiență de peste 380 de spectacole studențești, peste 80 de emisiuni și rubrici culturale pentru Televiziunea Națională, dar și ca regizor artistic la Opera Națională Română din Cluj-Napoca, instituție cu care colaborează și în prezent.
Fiecare membru al echipei acestui spectacol a fost special ales pentru că reprezintă cea mai bună versiune pentru ce am dorit să transmitem publicului. De la asemănarea fizică a lui Sorin Lupu cu Brâncuși la faptul că este singurul solist vocal român premiat la toate festivalurile de gen. De la vocea particulară a Iuliei Merca la aranjamentele create de orchestratorul celui mai mare festival de romanțe din țară.
De la experiența de spectacol a Inei Hudea la tot ce poate oferi repertoriul Mariei Tănase și povestea a două genii ale artei. Aș spune că spectacolul e de neratat și că e un bun prilej de a-l sărbători pe Brâncuși printr-un gen muzical care apropie. (Péter Kolcsár, fondatorul, coordonatorul și managerul proiectului)
Cui i se adresează spectacolul
Deși genul romanțelor este unul mai puțin apropiat de publicul tânăr, această ediție a proiectului cultural Romanța Unește își propune să arate că repertoriul Mariei Tănase poate face orice spectator să vibreze, indiferent de vârstă. Chiar dacă libretul prezintă povestea într-o formă cultă, muzica face parte din identitatea noastră, ca români, și e foarte apropiată de public. În plus, prezentarea într-o formă modernă, minimalistă, cu scena împărțită în două planuri – grădina de vară în care cântă Maria Tănase și atelierul de sculptură al lui Constantin Brâncuși –, precum și experiențele de dinaintea începerii spectacolului, care te introduc în atmosferă, vor face conceptul foarte atrăgător și pentru publicul tânăr.
În toate orașele, spectatorii sunt invitați să vină la spectacol cu o oră înainte de începerea lui, pentru a se putea bucura de experiența surpriză AI cu Constantin Brâncuși. Ei vor putea interacționa cu personajul, punându-i întrebări despre artă, dar și despre povestea cu Maria Tănase sau despre fuziunea artelor în cadrul acestui proiect.
Spectatorii care au optat pentru experiența VIP – detalii pe www.romantauneste.ro – pot să se bucure și de o degustare de vin în tot acest timp de așteptare, după care vor viziona spectacolul de pe locurile cu cea mai bună vizibilitate. Experiența VIP este valabilă doar pentru publicul din orașele Cluj-Napoca și Târgu-Mureș.
Biletele pentru toate cele patru spectacole se pot achiziționa de pe platforma in-time.hu, astfel:
Târgu-Mureș, 5 octombrie, ora 19.00 – Palatul Culturii;
Cluj-Napoca, 6 octombrie, ora 19.00 – Opera Maghiară din Cluj-Napoca;
Bistrița, 8 octombrie, ora 19.00 – Palatul Culturii;
Brașov, 13 octombrie, ora 19.00 – Centrul Cultural Reduta.
Early Bird: primele 100 sau 200 de bilete cu 20% reducere, în funcție de oraș.
Despre proiectul Romanța Unește
Maestrul și Măiastra reprezintă conceptul abordat pentru a doua ediție a proiectului cultural Romanța Unește, care are ca scop promovarea unui gen muzical mai puțin cunoscut generațiilor de acum:
Ne dorim să contribuim la protejarea și promovarea Romanței ca gen muzical unic, recunoscut pentru virtuțile sale culturale, identitare și unificatoare. Datorită acestui fapt am demarat un proiect de amploare dedicat acestui gen muzical de patrimoniu național și european.
Prin ateliere interactive și activități educative, ne propunem să educăm publicul tânăr în spiritul respectului față de tradițiile românești. Totodată, dorim să implicăm comunitatea locală în activități culturale de calitate, să promovăm cultura autentică românească și să creștem vizibilitatea romanței atât la nivel național, cât și internațional. (Péter Kolcsár, fondatorul, coordonatorul și managerul proiectului)
Față de prima ediție, care s-a desfășurat la Cluj-Napoca, a doua ediție a extins proiectul în patru orașe.
Organizator: ArtFest Management


Informații despre artiști
Ina Hudea – regizor, conf. univ. dr. habil. Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca
În 1995, Ina Hudea a absolvit Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, Facultatea Teoretică, Secția Pedagogie, iar în 1999, Facultatea de Interpretare, Secția Regie teatru muzical și operă. În 2004 obține, la aceeași Academie, titlul de doctor în muzică, iar în 2023 își susține teza de abilitare cu lucrarea Collective performance – rolul ansamblului în spectacolul de imagine al secolului XXI.
A pus în scenă un număr important de spectacole la Opera Națională Română din Cluj, Opera Maghiară din Cluj, Teatrul de Operetă „Ion Dacian” din București, Opera Română Craiova și a colaborat cu Opera de Stat din Chișinău – Republica Moldova, cu Filarmonicile de Stat din Oradea, Arad și Satu Mare, Casa de Cultură a Studenților Cluj, Teatrul Aureliu Manea Turda etc. A colaborat cu Scena Urbană încă de la înființare, realizând până în prezent 15 spectacole afiliate acestui proiect.
A fost membru în comisiile de jurizare ale mai multor festivaluri/concursuri naționale și internaționale: Concursul muzical „Eurovision”, Concursul de interpretare vocală „Alexandru Fărcaș”, Festivalul Internațional de Interpretare „Ursulețul de Aur”, Festivalul Național de Creație și Interpretare „Mamaia copiilor” etc.
Cei peste 25 de ani de carieră didactică au însumat nu mai puțin de 380 de spectacole studențești. A realizat peste 80 de emisiuni și rubrici culturale pentru Televiziunea Națională, Studioul TVR Cluj, iar între 2015-2018 a fost regizor artistic la Opera Națională Română din Cluj-Napoca, instituție cu care colaborează și în prezent. În prezent este conf. univ. dr. habil. la Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima” Cluj-Napoca, Departamentul de Canto și Artele Spectacolului Muzical.
Iulia Merca – mezzosoprană
Absolventă a Academiei de Muzică „Gh. Dima”, la clasa prof. univ. dr. Gheorghe Roșu și Stefan Ronai, mezzosoprana Iulia Merca a fost inițial colaboratoare (2000-2008), iar în prezent este solistă a Operei Române din Cluj-Napoca, începând cu anul 2009. În 26 de ani de activitate alături de ansamblul Operei, a debutat în peste 20 de titluri realizate în premieră, sub bagheta dirijorilor Adrian Morar, Horvath Joszef sau Davide Crescenzi. Pentru pregătirea unor roluri cum ar fi Carmen, Rosina, Angelina, Eliza Doolitle sau Dorabella s-a bucurat de îndrumarea sopranei Niculina Mirea, reputat artist liric și pedagog, veteran al Operei Române din Cluj-Napoca. Ulterior, a susținut mai multe stagii de pregătire cu mezzosoprana Georgeta Orlovski.
A participat la diverse cursuri de măiestrie în țară și în străinătate, conduse de Ionel Pantea (București 2000), Stephano Gibellato (Venezia 2002), Anthony Spiry (Schwetzingen 2003), Sonia Ghazarian (Wiena 2005), Diane Soveiro (New York 2010), Viorica Cortez (Cluj 2016), Giuseppe Sabbatini (Sofia, Roma 2017).
Activitatea artistică a artistei cuprinde concerte camerale de muzică și poezie, spectacole de operă, musical și teatru, interpretările sale fiind apreciate pe mai multe meridiane (Tokio, New York sau Kullu, India, Cluj, București, Viena, Praga, Paris, Roma etc.).
În timpul studiilor a câștigat și câteva premii la concursuri de specialitate, printre care Premiul I la Concursul W.A. Mozart, Cluj 2001, Premiul I la Festivalul Liedului Românesc, Brașov 2003, Marele Premiu la Concursul Internațional de Canto Haricleea Darclee, Brăila 2003, iar în 2009 a fost finalistă a celei de-a doua ediții a concursului internațional de canto „Mezzo Television Festival & Competition” din Szeged, evoluând alături de compania de operă „Dicapo Opera New York”.
În anul 2011 a fost distinsă cu Trofeul „Lya Hubic” al Operei Naționale Clujene, iar în 2013 a primit premiul pentru cea mai bună solistă în cadrul Festivalului Operelor Naționale de la Iași.
În anul 2017 se alătură unui program de voluntariat în cadrul ONRC, în calitate de coordonator al Studioului de operă Lya Hubic. Timp de trei ani a susținut recitaluri și concerte cu studenții și a participat la diverse proiecte social-culturale, cum ar fi: Hai în sat la Operă, în parteneriat cu ONRC și Opera Maghiară Cluj, sau Figaro, per carita! – spectacol caritabil susținut la ANMGD alături de copii de la Asociația non-profit Căsuța Bucuriei din Cluj. În perioada 2019-2020 susține două stagiuni de microrecitaluri în parteneriat cu Muzeul Mitropoliei din Cluj.
În perioada pandemiei a evoluat în cadrul ONRC în diverse concerte și recitaluri, atât ca solistă, cât și ca pianist acompaniator. În anul 2023 se alătură formației Cluj Tango Orchestra, alături de care susține concerte și turnee în calitate de solist vocal.
Sorin Lupu – tenor
Tenorul Sorin Lupu, artist liric în plină ascensiune națională și internațională, a absolvit Academia de Muzică „Gheorghe Dima” Cluj-Napoca și masteratul în Stilistica Interpretării Cântului, clasa lectorului Gheorghe Mogoșan, perfecționându-se cu maeștrii Ion Buzea, Ionel Pantea și Mariana Nicolesco.
Din 2001 este angajat al Operei Naționale Române Cluj-Napoca, din 2006 solist al acesteia, cu peste 70 de roluri la activ, evoluând și pe scenele Operelor din București, Timișoara, Brașov, Iași, Opera Maghiară Cluj și Teatrul de Operă și Balet din Chișinău.
Este singurul interpret român distins cu trofeele celor mai longevive și titrate festivaluri de romanțe: Trofeul „Crizantema de Aur” – Târgoviște, în 2010, Trofeul „Crizantema de Argint” – Chișinău, în 2019 și Trofeul Festivalului „Te-aștept pe același drum” – Zlatna, în 2017.
Kolcsár Péter – pianist, dirijor și organizator
A studiat pianul în cadrul Liceului de Muzică „Sigismund Toduță”, iar mai apoi la Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima”, pe care a absolvit-o în anul 2006. Preocuparea pentru șlefuirea interpretării pianistice îi aduce întâlnirea cu Adriana Bera, Némethy Attila, Walter Kraft și Cordelia Höeffer, personalități cu care a urmat primele cursuri de măiestrie care i-au îmbogățit expresia, aducându-i satisfacții imediate în cadrul unor competiții precum Remember Enescu București, Concursul Festivalului Mozart din Cluj-Napoca, Festivalul Muzicii Maghiare din București, Concursul Internațional Carl Filtsch etc.
Seriei de recitaluri care a urmat i s-a asociat foarte repede colaborarea cu Opera Maghiară din Cluj și Opera Națională Română din Cluj, redefinindu-se ca pianist acompaniator, unul extrem de solicitat de către marile competiții de canto din România, precum Concursul „Sabin Drăgoi”, Concursul Internațional „Hariclea Darclée”, Festivalul și Concursul Național al Liedului Românesc, Concursul de canto L’Assoluta Virgina Zeani sau cursurile de măiestrie ale sopranei Mariana Nicolesco.
În prezent, Kolcsár Péter este profesor de pian, cofondatorul Festivalului Regal de Operă Virginia Zeani, cofondatorul formației Operettissimo și fondatorul proiectului cultural Romanța Unește.
Zile și Nopți
Descoperă colecția de articole dedicate artei și culturii pe Zile și Nopți




