E un paradox al umanității faptul că recunoașterea artiștilor revoluționari sau geniali apare de obicei mult mai târziu, atunci când aceștia nu se mai pot bucura de apreciere. Dacă în secolul XIX lucrările lui Paul Cézanne au fost respinse de nenumărate ori de Salonul oficial de la Paris și ridiculizate de criticii de artă din perioada impresionistă, iată că azi, în secolul XXI, lumea artistică încă se hrănește prin descoperirile revoluționare în materie de culoare și formă ale acestuia. Prin urmare, în 2022 arta lui Cézanne este plimbată peste tot în lume și va fi celebrată prin nu mai puțin de trei expoziții importante la Paris, Londra și Chicago.
Paul Cézanne. Coșul cu mere, c. 1893.
„Cu un măr voi uimi Parisul”, a susținut la un moment dat Cezanne. La 20 de ani și-a părăsit orașul natal Aix-en-Provence pentru capitala Franței și fix asta a făcut. Paul Cézanne (1839-1906) a fost un artist francez și pictor post-impresionist a cărui operă, prin reducerea perspectivei la valori termice ale culorilor și directa referire la formele geometrice, a format puntea de trecere între impresionismul de la sfârșitul secolului al XIX-lea către noua linie de cercetare artistică de la începutul secoluli al XX-lea, cubismul. Unii teoreticieni ai artei au numit această etapă de tranziție ”faza cézanniană”, iar întreaga sa operă, o sinteză ideală a reprezentării naturaliste, marchează evoluția artei moderne, al cărei limbaj o revoluționează în direcția unor experiențe neașteptate. Peisajele sale, tablourile cu natura moartă sau picturile cu scăldători (*cei care se îmbăiau în lacuri) au permis generațiilor de artiști care i-au urmat să încalce regulile din pictură.
Paul Cézanne. Autoportret
Deși respins de către critica vremii, în timpul vieții sale, Cézanne a fost considerat un maestru de artiștii mai tineri care i-au vizitat studioul din Aix. După moartea acestuia din 1906, picturile sale au fost expuse la Paris într-o mare retrospectivă: Salon d’Automne din 1907 a influențat foarte mult direcția pe care a luat-o avangarda de la Paris, poziționându-l ca unul dintre cei mai influenți artiști ai secolului XIX-lea și la apariția cubismului. ”Tatăl tuturor”, așa cum era numit de Mattise și Picasso, i-a inspirat prin explorările sale ale simplificării geometrice și ale fenomenelor optice pe Picasso, Braque, Metzinger, Gleizes, Gris etc. Alți pictori precum Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Paul Gauguin, Kasimir Malevich, Georges Rouault, Paul Klee și Henri Matisse i-au recunoscut genialitatea. Revenind la timpurile noastre, iată când și unde îți poți da întâlnire cu Paul Cézanne în perioada următoare:
Cézanne în Europa. Între 18 februarie 2022 și 1 ianuarie 2023, Atelier des Lumières din Paris deschide o ușă către Provence chiar în centrul capitalei Franței și ne plimbă într-o călătorie deosebită prin expoziția “Cézanne, luminile din Provence”, care se va concentra pe lucrările cu peisaje din locurile natale ale artistului, pe care acesta le-a folosit ca sursă de inspirație de nenumărate ori. Structurată ca un muzeu imersiv, expoziția va prezenta frământările intime ale pictorului, pasiunile și obsesiile sale, construcțiile sale inovatoare, relația sa cu lumina și legătura sa unică cu natura. Vizitatorii vor descoperi stilul inimitabil al lui Cézanne, acesta împărtășind viziunea asupra a ceea ce în înconjoară prin culori strălucitoare, tușe și compoziții mereu în mișcare.
Atelier des Lumières –Cézanne, The Lights of Provence (Photo: © Culturespaces)
Cézanne în SUA. Între 15 mai și 5 septembrie 2022, Institutul de Artă din Chicago găzduiește o retrospectivă revoluționară a artistului (prima din acest stat în ultimii 25 de ani), care dezvăluie într-o lumină nouă atât modalitatea în care Cézanne și-a creat lucrările, cât și asupra motivului pentru care arta sa rămâne de importanță universală și astăzi.
Paul Cézanne. Montagne Sainte Victoire
Cézanne în Marea Britanie. Între 6 octombrie 2022 și 12 martie 2023, muzeul Tate Modern din Londra va prezenta parte din opera artistului în cadrul expoziției EY, în Galeriile Eyal Ofer. Concentrându-se pe numeroasele tensiuni și contradicții din opera lui Cézanne, expoziția încearcă să ofere o viziune de ansamblu asupra contextului în care se afla artistul: un tânăr pictor ambițios din sudul Franței, dornic să ajungă celebru în Parisul cosmopolit. Prezentând mai multe lucrări în premieră în Marea Britanie, expoziția face cunoscută lupta artistului între căutarea recunoașterii oficiale atunci când se alătură mișcării impresioniste și explorarea continuă a propriului său limbaj artistic, care îl face unic.
”Aș putea picta pentru o sută de ani, pentru o mie de ani, fără să mă opresc. Și tot m-aș simți ca și când nu știu nimic.” (Paul Cézanne) În cei patruzeci de ani de carieră, Cézanne a creat peste 900 de picturi în ulei și 400 de acuarele, iar operele sale au deschis calea pentru arta modernă. Istoria picturii nu a mai fost niciodată la fel după Cézanne. Sperăm ca prin acest articol v-am deschis și noi calea și pofta de a consuma mai multă artă, în toate formele ei.
Text de Vania Piersinaru
