52 de artiști, 91 de povești vizuale la Muzeul Național de Artă al României
Într-un peisaj artistic în continuă evoluție, expoziția Talent 35 – Susținerea și promovarea artiștilor emergenți și a artei contemporane reunește la Muzeul Național de Artă al României lucrările a 52 de artiști emergenți, oferind o perspectivă autentică asupra diversității și inovației din arta contemporană românească.
Expoziția este un manifest vizual ce aduce în prim-plan poveștile, viziunile și parcursurile unor tineri creatori aflați la începutul unei cariere promițătoare. Organizată de Fundația Regală Margareta a României, expoziția aniversară Talent 35 cuprinde 91 de lucrări care explorează teme actuale prin pictură, sculptură, fotografie, instalație, scenografie sau design vestimentar care pot fi descoperite de vizitatori până pe 23 februarie 2025 în Sălile Kretzulescu ale MNAR. Curatorul expoziției este conf. univ. dr. Ion Anghel, pictor, membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România și mentor în cadrul programului național Tinere Talente.
La 35 de ani de la înființare, Fundația Regală Margareta a României continuă misiunea de a sprijini și promova artiștii în devenire și de a le deschide noi orizonturi culturale, prin inițiativa bilaterală Talent 35 – Susținerea și promovarea artiștilor emergenți și a artei contemporane, realizată în parteneriat cu Nedland Kultur din Norvegia și susținută prin Granturile SEE și Norvegiene 2014-2021 – Fondul Național Bilateral în cadrul Programului RO-CULTURA.
Artiștii și lucrările lor | Un dialog între tradiție și modernitate
Ilinca Țoța și-a început la 11 ani studiile la Școala de Arte Plastice din București. În timpul școlii și-a cunoscut mentorul, maestrul Bădescu, care a instruit-o în principiile de bază ale picturii realiste în tradițiile vechii școli clasice.
După absolvirea Școlii de Arte Plastice a continuat studiile la Academia Imperială de Artă din Sankt-Petersburg și, de asemenea, la Universitatea din București, secția arte vizuale. În anii 2017 și 2018, elevă în clasele a X-a și a XI-a, a fost bursieră în cadrul programului Tinere Talente, perioadă în care a reușit să își procure o presă de gravat de format mare, să își asigure participarea la concursuri naționale și internaționale, precum Luxembourg Art Prize, să organizeze propria expoziție sau să participe la numeroase expoziții de grup.
Artista se inspiră din lucrările lui I. E. Repin, Vasili Ivanovici Surikov, Anders Zorn, Joaquín Sorolla, V. A. Serov, Rembrandt Harmenszoon van Rijn, John Singer Sargent și Johannes Vermeer. Ilinca este o artistă figurativă și pictează după model viu. Ea crede că prin artă, lumea este încă „vie”. Expune Autoportret, lucrare realizată în ulei pe pânză în anul 2024.
Amina Burloiu este artist vizual, absolventă de master și licență a Facultății de Arte Decorative și Design din cadrul Universității Naționale de Arte din București.
În timpul anilor de studiu, a beneficiat de două burse oferite de Fundația Regală Margareta a României, în anii 2010 și 2011. Amina a participat la numeroase expoziții naționale și internaționale, făcându-se remarcată prin diversitatea stilistică și lirismul creațiilor sale. Un punct de cotitură în carieră l-a reprezentat perioada pandemiei, când realizează trei picturi murale de dimensiuni impresionante în orașul industrial Reșița, două dintre ele fiind amplasate pe fațadele Liceului de Artă „Traian Lălescu”.
Lucrările marchează tranziția artistei de la artele decorative către artele murale. În 2022, se mută la Viena, unde își continuă în prezent dezvoltarea profesională în domeniul designului grafic și artistic. În 2024 se specializează în dezvoltarea de proiecte de artă și marketing pentru artiști, urmând astfel un program al Art 2 Art, suport pentru artă și cultură din Viena. Expune Recolta de lumină, un desen digital – print de artă pe hârtie muzeală realizat în anul 2023.
Andreea Cazacincu a fost elevă a Liceului de Arta „Margareta Sterian” din Buzău, absolventă a Universității Naționale de Arte din București, secția grafică, iar în anul 2014 – anul III de facultate – bursieră în cadrul programului Tinere Talente.
Ulterior absolvirii studiilor de Master în cadrul aceleiași secții de grafică, a participat la mai multe expoziții: personală Intim în cadrul centrului cultural Alexandru Marghiloman din Buzău, Diploma 2016, Arta printre blocuri – Buzău 2017, Love – Galeria Galateca 2024, Fusion Galeria Calea Victoriei nr 91-93, dar și la festivaluri de artă precum: Sisaf Sibiu – 2018, Art Walk Street – 2018, Sisaf Sibiu 2019, Art WalK Street – 2019, Street Delivery Timișoara – 2020. În prezent, activează ca profesor de Arte Plastice în cadrul școlii Ecole de Musique București. Expune Atingere, acrilic pe pânză, realizată în anul 2022.
Absolvent al Universității Naţionale de Arte Bucureşti, secţia grafic-design, Cristian Ion este un familist și un părinte dedicat, echilibrând, în același timp, responsabilitățile familiale cu dorința de a se dezvolta profesional în domeniul artistic.
Bursier în cadrul programului Tinere Talente în anul 2016, Cristian a reușit cu ajutorul bursei să participe la cât mai multe activități și expoziții, să își achiziționeze materiale de lucru, aparat foto, laptop, tabletă grafică. În ultimii ani, s-a dezvoltat ca artist prin studii de cultură și teologie, obținând o diplomă în Studii Biblice și Interculturale la All Nations Christian College, Regatul Unit. De asemenea, a studiat Design Grafic la FADD și la Liceul Nicolae Tonitza, unde a fost bursier.
Creațiile sale abordează conflictele interculturale și explorează teme precum credința, reziliența și sincretismul cultural. În 2023, a organizat o expoziție multimedia inspirată din călătoria sa în Japonia, care a inclus lucrări ce îmbinau gravura, filmul și instalația, explorând influențele misionare și interacțiunile dintre Hristos și cultura japoneză. Expune Hikikomori -“引きこもり” realizată în tehnica point seche, monotip, în anul 2023.
Emanuel Chiriac activează la Iași, absolvind în 2019 studiile masterale la Facultatea de Arte Vizuale și Design, secția Sculptură, în prezent fiind doctorand, studiind Sculptura contemporană și mediul înconjurător.
Debutează în parcursul artistic cu bursa Tinere Talente oferită de Fundația Regală Margareta a României, în anul 2018, devine apoi membru al Uniunii Artiștilor Plastici și participă la comunitatea artistică cu numeroase expoziții personale și de grup în Iași, București, Timișoara, Bistrița, Galați, printre care Rezidență și Expoziție de Artă Plastică, Galeria Madrigal, București, “25 de suflete”, L’amphiteathro, București, “Părtaș la lucrarea Ta”, Galeria “Beciul lui Drossu”, Iași, “Me(n)tal”, Galeria “N. Tonitza”, Iași.
Folosind sculptura ca bază pentru limbaj, nucleul temelor pornește de la subiecte profund filosofice precum zborul, viața, moartea. Expune Omul și umbra, lucrare realizată în metal sudat și patinat în anul 2022.
Absolventă a Universității Naționale de Arte, secția grafică, Alexandra Ioana Dinu a avut șansa să fie în anii 2015 și 2017 bursieră în cadrul programului Tinere Talente, în perioada studiilor de licență și masterat. După absolvirea studiilor, a îmbinat activitatea artistică cu cea de profesor la Liceul de Artă „Hariclea Darclée”.
În ultima perioadă a participat cu lucrări în diverse saloane de artă și expoziții din Brăila, orașul natal, dar și din țară sau din afara țării, precum Bienala Internațională de Desen Arad sau Bienala Internațională de Arte Grafice Constantin Brâncuși. S-a implicat în proiecte de grafică digitală și ilustrație, precum realizarea ilustrațiilor pentru volumul 3 al cărții Experimentul Srinian de George T. Valder. Pe lângă activitatea de artist, ca profesor la Liceul de Artă ,,H. Darclée” din Brăila, contribuie la formarea unor noi generații de artiști.
Dorind să ducă mai departe frumosul exemplu primit prin intermediul Fundației Regale, în ultimii patru ani s-a preocupat de dezvoltarea și promovarea tinerelor talente, fiind coordonatoare a Concursului Național de Grafică ,,Gheorghe Naum” adresat elevilor de liceu din întreaga țară. Expune Biocompas, acuarelă pe hârtie, realizată în anul 2024.
Ionuț Cravă este un artist vizual din București, specializat în grafică tradițională de șevalet și gravură. A absolvit Universitatea Națională de Arte din București, specializarea Grafică, și a continuat studiile de masterat la Universitatea Națională de Teatru și Film „Ion Luca Caragiale” din București, specializarea Tehnologii Interactive pentru Artele Performative și Media.
A fost bursier în cadrul programului Tinere Talente în anul 2019, iar în anul 2021 a fost distins cu bursa de merit „Atelier de Artist – Michaela Eleutheriade” oferită de Muzeul Național de Artă al României.
Deși gravura reprezintă mediul său principal de expresie, Ionuț îmbină arta tradițională cu noile media, explorând tehnologii interactive pentru a crea lucrări care transcend limitele convenționale. Disertația sa de masterat este un exemplu al viziunii sale transdisciplinare, combinând gravura tradițională cu arta participativă interactivă, oferind o punte între trecut și prezent, între tangibil și digital.
Expune două trei mezotinte pe suport de foaie, MEMORIA I, AUTOPORTRET II și AUTOPORTRET XIII, reprezentând autoportrete care investighează relația dintre memorie, auto-reprezentare și procesul de redefinire a sinelui prin intermediul artei, realizate în anii 2019, 2021, respectiv 2024.
Ionuț Piscureanu prin viziunea creativă pe care și-o manifestă prin identitatea brandului Pif Stephano propune creații inspirate și ancorate în realitate și actualitate, având ca principală sursă de inspirație societatea și cultura contemporană.
Activitatea brandului Pif Stephano s-a conturat prin prezența lucrărilor de modă în spațiul public național și internațional prin intermediul evenimentelor expoziționale, al prezentărilor de modă și concursurilor de specialitate, al târgurilor de profil și prin prezența în revistele de modă.
Tânărul artist a fost bursier în cadrul programului Tinere Talente în perioada studiilor universitare, respectiv în anii 2017, 2018 și 2019, iar pe parcursul anului 2021, în calitate de bursier alumnus. Sprijinul primit a stat la baza posibilității de a-și continua studiile, de a se implica în proiecte, de a participa la concursuri și festivaluri de modă, de a evolua în domeniu.
Ionuț Piscureanu / Ținute din colectia Touch – MY mind (2022) / Rochie din tafta cu detalii metalice și cristale aplicate manual / Compleu format din corset și pantalon din stofa și tafta cu aplicații metalice și cristale aplicate manualExpune Ținute din colecția Touch – MY mind!, realizate în anul 2022, rochie din tafta și fâș cu aplicații metalice și de cristal realizate manual, rochie din tafta cu detalii metalice și cristale aplicate manual și compleu format din corset și pantalon din stofa și tafta cu aplicații metalice și cristale aplicate manual, precum și accesoriu de cap de tip fundă supradimensionată din colectia Touch – MY mind! realizat din tafta și pantaloni din colecția Red words realizați din paiete și lurex.
Timotei Alexandru Aiordăchioei a devenit bursier al Fundației Regale Margareta a României în anul 2014 în timp ce era elev în ultimul an al Liceului de Arte Plastice N. Tonitza din București. Sprijinul a fost esențial în viitorul său, finanțarea fiind folosită de Timotei pentru a-și îmbunătăți tehnica de lucru și pentru a realiza lucrări de un nivel artistic înalt.
În 2015 a început cursurile Universității Naționale de Arte Teatrale și Cinematografică din București, specializarea Multimedia. Odată cu finalizarea studiilor a început să lucreze în mai multe domenii artistice, ramura principală fiind constituită de Arta Tatuajului. De atunci a avut numeroase colaborări cu diferite studiouri de tatuat din tară și din străinătate. Expune Brontix realizată în tehnică mixtă în anul 2024.
Andrei Lungu-Ailenei a absolvit secția Artă Sacră la Facultatea de Teologie Ortodoxă din cadrul Universității Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca. În anii 2018 și 2020 a fost bursier al programului Tinere Talente, perioada în care era încă elev, iar acest sprijin a fost esențial pentru dezvoltarea profesională.
Pe parcursul carierei artistice, a avut ocazia să expună lucrările în două expoziții personale importante: Icoane printre noi (2022, Cluj-Napoca) și Pelerin în artă (2024, București) și să participe la diverse expoziții de grup.
În prezent, profesează în domeniul iconografiei și al picturii murale bisericești, aducând un aer nou și o perspectivă actuală artei tradiționale. Expune Vază cu flori, lucrare realizată prin tehnică mixtă pe carton în anul 2021.
Cu o pregătire academică solidă și o experiență diversă în atelier și plein-air, Maxim Romaniuc se remarcă prin disciplină, dedicație și atenția acordată detaliilor.
În anul 2019, fiind student în primul an la Universitatea de Arte „George Enescu” de la Iași, a obținut o bursă în cadrul programului Tinere Talente, un sprijin considerabil care a contribuit la parcursul său artistic. De-a lungul carierei, a fost recunoscut internațional, primind o mențiune de onoare din partea American Portrait Society pentru excelența în portretistică și fiind onorat cu Premiul I la Bienala de pictură de la Tulcea. De asemenea, a contribuit activ la promovarea artei prin organizarea de workshop-uri de desen și pictură sub egida Academic Traditions.
Este considerat un creator autentic, capabil să îmbine emoția cu viziunea artistică bine definită, oferind lucrări care impresionează prin expresivitate și rafinament. Expune Femeia cu ochi Rău, realizată în tehnica ulei pe pânză, în anul 2024.
Absolvent al Universității Naționale de Arte din București, secția grafică, George Dragoș Serafim pictează de când se știe, arta fiindu-i terapie, evoluție și comunicare cu lumea interioară și cea din jurul lui. A fost bursier în cadrul programului Tinere Talente în anii 2010 și 2014, perioadă în care a putut să își promoveze arta şi filosofia şi să intre în legătură cu oameni de artă, care l-au ajutat în evoluţia sa ca artist.
Este un tânăr artist în continuă ascensiune și este familiar cu mediile tradiționale, dar și foarte influențat de mișcările artei moderne precum Expresionismul și Arta abstractă. Mai nou a încercat și instalații și performance. Exprimă prin lucrări trecerea timpului, descompunerea, dar și ideea că există energie și vibrație dincolo de ceea ce putem vedea. Totodată, lucrările sunt o scenă într-o oglindă unde invită spectatorul să se piardă și să descopere luând parte la o lume misterioasă, reflexivă.
Expune lucrarea Memorie, realizată în tehnica acrilic pe suport de bitum în anul 2014, lucrare care anticipează seria Păcatul Contemporan la care lucrează în prezent.
Ovidiu George Rusu, asistent doctorand la Universitatea Națională de Arte București, și-a dedicat cariera artei murale, îmbinând tradiția cu viziunea contemporană. Absolvent al aceleiași instituții, cu studii de licență și master în Arte Decorative și Design, el și-a rafinat tehnica prin proiecte semnificative atât în România, cât și în străinătate.
Bursier al programului Tinere Talente între 2018 și 2020, apoi bursier alumnus în 2023, Ovidiu a beneficiat de resurse esențiale pentru dezvoltarea sa artistică – de la echipamente profesionale, la mentorat alături de personalități marcante ale artei.
Portofoliul său include proiecte impresionante de artă murală, printre care pictura pereților interiori ai Școlii Gimnaziale „Artemiu Publiu Alexi” din Sângeorz Băi, lucrări în pridvorul bisericii Sf. Vineri Pajura din București, dar și stagii internaționale la Mănăstirea Nicula (Cluj), Mănăstirea „Acoperământul Maicii Domnului” din Belgia și Biserica „Sf. Paisie” din Germania, precum și expoziții personale și expoziții de grup desfășurate în țară și în străinătate. Expune două lucrări cu titlul Bestiar, realizate prin tehnică mixtă, în anul 2020.
Darian Popescu este un artist arhitect din București, care se ocupă și cu fotografie, pictură, sculptură, modelare digitală și amenajarea teritoriului. A terminat Facultatea de Arhitectură, iar anterior a studiat la Liceul de Arte Plastice ,,Nicolae Tonitza”, secția sculptură statuară. A ales să urmeze cursuri opționale de la departamentul de istorie și teoria arhitecturii, conservarea patrimoniului și catedra de științe tehnice.
A fost bursier în cadrul programului Tinere Talente în anii 2012 și 2015, când era la liceu.
După expoziția personală intitulată Culori Înviate din timpul anului doi de bursă, a urmat sequel-ul la aceasta (partea a doua) și atestatul la sculptură, unde a creat un bust din ipsos al Regelui Ferdinand al României. În ultimul timp, a conceput mobilă din lemn, iar de curând a creat designul pentru o serie de cărți de joc, cu 6 pachete colecționabile. Expune Nota ZERO, randare și modelare 3D cu colaj și postprocesare, realizată în perioada 2023-2024.
Andreea-Maria Stoff a absolvit liceul de arte din Baia Mare și apoi s-a specializată în ceramică la Facultatea de Arte și Design din Timișoara, fiind în prezent masterandă a Universității de Artă și Design din Cluj. Dedicată studiului naturii şi introspecției, Andreea-Maria Stoff este un spirit contemplativ.
Consideră că ceramica este artă activă a vieții. Preferă modelajul liber și imperfecțiunea perfectă a formelor naturale, operele sale luând forme organice cu tentă sculpturală. Cu o deosebită capacitate creativă, ajutată de ambiție și disciplină, Andreea reușește să răspundă riguros și asumat tuturor provocărilor plastice, găsind soluții ingenioase pentru a-și exprima convingătoare ideile.
Expune Interstiții Modulare – lucrare executată în anul 2020 prin modelaj liber/faianță cu conținut de șamotă – prin care artista dorește să contureze o direcție familiară a formelor dispuse într-o serie sculpturală. Prin aceste lucrări se poate observa interesul artistei față de explorarea naturală a societăților, aceasta fiind bazată atât pe cercetarea omului, cât și pe observarea elementelor biologice.
Silviu Preda este un tânăr artist vizual care folosește ca resort tehnic fotografia digitală, realizând un meta-mix între pop-art, kitsch și sfera artelor decorative.
Silviu a fost bursier în cadrul programului Tinere Talente în anii 2020 și 2021, bursa ajutându-l la achiziționarea materialelor de lucru necesare demersului său artistic, dar și la realizarea unei expoziții personale și publicarea unui catalog propriu de lucrări fotografice.
Este câștigător al trofeului „Griselini Master” și membru al UAPR, adunând în portofoliul său diverse premii atât naționale, cât și internaționale.
Începând cu anul 2016, artistul a studiat specializarea foto-video, în cadrul Facultății de Arte și Design a Universității de Vest din Timișoara, perioadă în care acesta a participat la peste 80 de expoziții naționale de grup, 15 expoziții internaționale de grup (Macedonia, Italia, Ungaria, Serbia, Franța și Germania), nouă expoziții personale, iar lucrările sale au fost publicate în 28 de cataloage de artă. Expune două lucrări Purple Easter, fotografie digitală, realizate în anul 2023.
Mihail Botnari, originar din Republica Moldova, a făcut cunoștință cu sculptura la Școala Profesională nr. 4 din Chișinău, iar prima plecare din țară, ca student la Universitatea Națională de Arte din București, i-a dat ocazia să continue aprofundarea acestei pasiuni, transformate în meserie și apoi în artă.
Vizitele de documentare în Europa și achiziționarea materialelor de lucru necesare pentru realizarea lucrării de licență sunt câteva din avantajele pe care Mihail le-a avut în anul 2018 datorită bursei Tinere Talente.
A avut parte de formare internațională, prin intermediul bursei Erasmus, studiind pe parcursul anilor de licență și master la Academia de Arte Frumoase din Carrara și la Academia de Arte Frumoase din Roma. Din octombrie 2020 este doctorand în domeniul sculpturii, abordând o temă de cercetare strâns legată de tehnologie și rămânând deschis asupra oricărei oportunități care îi apare în cale. Expune Generația Aplicație, cioplire directă în lemn de stejar, realizată în anul 2020.
Raluca Burcă a studiat artele grafice la Facultatea de Arte din Iași, București și Polonia, o perioadă plină de curiozitate, vise și învățare. În anul 2019, pe parcursul bursei Tinere Talente, și-a îmbunătățit cunoștințele în domeniul artei și a avut șansa achiziționării unor instrumente necesare dezvoltării creației artistice. În același an a devenit membră a Clubului Ilustratorilor.
Raluca Burcă / Privighetoarea (Inima Ariciului. O aventură în căutarea prietenilor adevărați – Coperta) (2023) / Tehnică mixtă / 23×30 cm
Raluca Burcă / Harap Alb. Proiect realizat în colaborare cu Teatrul Ion Creangă (2023) / Tehnică mixtă / 30×40 cmEste ilustratoare și iubitoare de povești pentru copii, iar de-a lungul celor 6 ani de experiență a ilustrat cărți pentru copii, afișe, ilustrații editoriale, pereți, decorațiuni și multe altele. În 2024, la invitația Ministerului Culturii, a reprezentat România la Târgul Internațional de carte ilustrată “Bologna Children’s Book Fair”.
Raluca Burcă / Atenție, se deschid cărțile (2022) / Tehnică mixtă / 30×40 cmExpune patru lucrări realizate în anul 2023 prin tehnică mixtă (acuarelă, guașă, creioane), Privighetoarea (Inima Ariciului. O aventură în căutarea prietenilor adevărați – Coperta), Harap Alb. Proiect realizat în colaborare cu Teatrul Ion Creangă și două proiecte Atenție, se deschid cărțile! realizate în anul 2022.
Nu rata ocazia de a descoperi noile voci ale artei românești și de a fi martor la talentul care va defini arta contemporană în următorii ani. Vizitează până pe 23 februarie a.c. expoziția Talent 35 – Susținerea și promovarea artiștilor emergenți și a artei contemporane de la Muzeul Național de Artă al României. Program de vizitare: Miercuri – Vineri: 10:00 – 18:00 | Sâmbătă – Duminică: 11:00 – 19:00.
» Text de MARCELA DOROBĂNŢESCU | Evenimente București
