Rezumat
Relația dintre artă și tehnologieEra interesat de erorile și distorsiunile mașinilorÎntrebări frecvente despre retrospectiva Ryuichi Sakamoto de la Hamburger Bahnhof
Retrospectiva Ryuichi Sakamoto ajunge la Hamburger Bahnhof din Berlin, unde va rămâne între 11 septembrie 2026 și 20 iunie 2027, fiind prima mare expoziție europeană dedicată compozitorului japonez.
Seeing sound, hearing time adună lucrările spațiale și audiovizuale din ultima parte a carierei sale, de la pianul avariat de tsunami-ul din 2011 până la filmele semnate de Carsten Nicolai.
Relația dintre artă și tehnologie
Puțini artiști au modelat relația dintre artă și tehnologie precum Ryuichi Sakamoto (1952-2023). Încă de la sfârșitul anilor ’70, compozitorul și artistul japonez a redefinit granițele dintre muzică, film, performance și artă vizuală, devenind una dintre cele mai influente voci ale generației sale.
Prin experimentele electronice ale formației Yellow Magic Orchestra și coloanele sonore de film premiate cu Oscar și Grammy, Sakamoto a abordat sunetul ca pe un mediu capabil să transforme modul în care percepem lumea. Această moștenire este explorată la Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart Berlin, în perioada 11 septembrie 2026 – 20 iunie 2027, prin Ryuichi Sakamoto: seeing sound, hearing time, prima mare retrospectivă europeană dedicată artistului.


foto © Time Out
Era interesat de erorile și distorsiunile mașinilor
Sakamoto era convins că tehnologia poate aprofunda înțelegerea noastră asupra realității, în loc să ne îndepărteze de ea. Și într-o perioadă în care peisajul artistic este din ce în ce mai mult influențat de noile tehnologii, e important să ne amintim de perspectiva lui. Nu e nici un truc superficial, dar nici spectacolul în sine, ci un instrument de extindere al expresiei artistice.
Deși a fost un pionier al muzicii electronice și synth-pop, Sakamoto era mai interesat de erorile și distorsiunile mașinilor, decât de sunetele rigide și perfecte. Pentru el, intuiția umană era adevăratul motor al artei, iar inovația era determinată nu de algoritmi, ci de curiozitate, sensibilitate și deschiderea către neprevăzut.
Ryuichi Sakamoto: seeing sound, hearing time se concentrează asupra practicii spațiale și audiovizuale din perioada târzie a lui Sakamoto, în special asupra mediilor sonore tridimensionale pe care le-a dezvoltat începând cu anii 2000, alături de colaboratori precum Shiro Takatani, Carsten Nicolai și Apichatpong Weerasethakul.
Printre lucrările centrale se numără Is Your Time (2017), creată împreună cu Takatani, în care un pian avariat de tsunami-ul din 2011 devine un obiect acustic, bazat pe date seismologice din întreaga lume, convertite digital în timp real. Alte instalații își au originea în async, albumul lui Sakamoto caracterizat de fragilitate și degradare, în timp ce două filme realizate de Carsten Nicolai utilizează muzica din 12, jurnalul sonor înregistrat de Sakamoto între 2021 și 2022.
Retrospectiva ajunge la Berlin ca parte a programului dedicat celei de-a 30-a aniversări a Hamburger Bahnhof, un muzeu a cărui istorie a fost mult timp marcată de tensiunile dintre arta contemporană, sunet, performance și media extinsă.
foto © M+ Museum
Întrebări frecvente despre retrospectiva Ryuichi Sakamoto de la Hamburger Bahnhof
Cine a fost Ryuichi Sakamoto?
Ryuichi Sakamoto (1952-2023) a fost un compozitor și artist japonez care, încă de la sfârșitul anilor ’70, a redefinit granițele dintre muzică, film, performance și artă vizuală. A făcut parte din formația Yellow Magic Orchestra și a semnat coloane sonore de film premiate cu Oscar și Grammy.
Când și unde poate fi văzută expoziția Ryuichi Sakamoto: seeing sound, hearing time?
Expoziția are loc la Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart din Berlin, în perioada 11 septembrie 2026 – 20 iunie 2027. Este prima mare retrospectivă europeană dedicată artistului.
Ce lucrări sunt incluse în retrospectiva de la Berlin?
Expoziția se concentrează pe practica spațială și audiovizuală din perioada târzie a lui Sakamoto, în special pe mediile sonore tridimensionale dezvoltate din anii 2000. Printre lucrările centrale se numără Is Your Time (2017), realizată împreună cu Shiro Takatani, alături de instalații inspirate din albumul async și două filme semnate de Carsten Nicolai, care folosesc muzica din 12.
Cum vedea Ryuichi Sakamoto relația dintre artă și tehnologie?
Sakamoto era convins că tehnologia poate aprofunda înțelegerea noastră asupra realității, nu să ne îndepărteze de ea, și o trata ca pe un instrument de extindere a expresiei artistice. Deși a fost un pionier al muzicii electronice și synth-pop, îl interesau mai mult erorile și distorsiunile mașinilor decât sunetele perfecte, iar pentru el intuiția umană rămânea adevăratul motor al artei.
De ce ajunge expoziția tocmai la Hamburger Bahnhof?
Retrospectiva face parte din programul care marchează cea de-a 30-a aniversare a Hamburger Bahnhof, un muzeu a cărui istorie a fost definită de întâlnirea dintre arta contemporană, sunet, performance și tehnologie.
Text de TEODORA BRATU | Artă&Cultură





