PREMIERĂ | „Bărbierul din Sevilla”, în viziunea lui Igor Bergler, la ONB

„Bărbierul din Sevilla” – o reinterpretare fresh a unei capodopere clasice

Una dintre cele mai îndrăgite opere bufe din repertoriul universal, Bărbierul din Sevilla revine pe scena ONB într-o versiune inedită, care își propune să readucă în atenția publicului spiritul originar al capodoperei rossiniene, efervescent, comic, viu și provocator, fidel intențiilor inițiale ale autorilor – Beaumarchais și Rossini – și inspirației din commedia dell’arte, care să ne reamintească de Arlecchino, Colombina sau Pantalone.

Citește și:

Trei spectacole de succes la finalul lunii mai pe scena Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”

„Am ales să montez Bărbierul din Sevilla dintr-o nemulțumire personală. Am tot văzut, în ultimii destul de mulți ani, versiuni ale acestei capodopere absolute a lui Rossini, cântate minunat, dar la care nu am schițat nici măcar un zâmbet”, declară regizorul şi scriitorul Igor Bergler.

Autorul Bibliei pierdute își propune aici o întoarcere la esența vibrantă și ludică a operei, redându-i prospețimea și umorul originar, adesea pierdute în montări sobre sau excesiv conceptuale.

Personaje arhetipale și influențe commedia dell’arte

Versiunea concepută de către Igor Bergler aduce pe scenă energia commediei dell’arte târzii, regăsită în personajele arhetipale din opera lui Rossini. Figaro este servitorul șiret și manipulator, Doctorul Bartolo îl portretizează pe bătrânul autoritar și comic fără voie, Rosina este tânăra inteligentă și ironică, iar Contele Almaviva, nimeni altul decât îndrăgostitul elegant, dar ridicol.

Dirijorul Daniel Jinga și energia muzicii lui Rossini

Dirijorul Daniel Jinga conduce o echipă artistică dedicată redescoperirii acestui stil cu o sensibilitate muzicală excepțională, menținând energia, transparența și agilitatea cerute de partitura bufă.

„Pentru Rossini ai nevoie de agilitate, viteză, transparență, precizie ritmică și de energie continuă. Maestrul Daniel Jinga le are pe toate acestea și, de aceea, e cel mai potrivit să dirijeze această versiune a mea, să-i spunem rossiniană”, afirmă Igor Bergler.

O experiență interactivă pentru public

Publicul este invitat astfel la o experiență care se anunţă foarte spectaculoasă şi fresh, care pune în centrul operei ideea de bucurie, umor și interacțiune teatrală, exact așa cum și-a imaginat-o Rossini, în contextul vibrant al teatrului italian de la începutul secolului al XIX-lea.

Igor Bergler conchide:

„Mi-ar plăcea chiar ca spectatorii să dialogheze cu personajele, să râdă odată cu ele, să mănânce și să joace cărți, dar cred că pentru publicul de operă de astăzi e totuși, un pic cam mult. Rămâne restul!”.

Text de DELIA MITRACHE | PERFORMING ARTS