Dialog despre „Origini” cu IRINA RIMES
Legenda spune că data de 28 septembrie ne va găsi, cu mic, cu mare, la Arenele Romane, la o experiență ce se promite meditativă, dar tumultuoasă din punct de vedere muzical, cu invitați de seamă și o atmosferă de neegalat.
Gazda noastră va fi nimeni alta decât Irina Rimes, artista ale cărei versuri au rămas deja în memoria colectivă și au vindecat multe suflețele (un toast pentru diminutive, vă rog!). Sindrofia nu vine întâmplător, ci vine să cinstească cel mai nou material al artistei, pe numele său “Origini”.
O combinație de povești și cântări folclorice, închegate cu soi de muzică electronică și mult patos. Una dintre piese s-a dovedit chiar universal valabilă, “Dududu” fiind glazura de pe torturile selecte ale lui Steve Aoki și stând sub butonul de play al unor nume precum Tiësto și Keinemusik, piesa fiind nelipsită din atmosfera unor festivaluri precum Tomorrowland sau Untold.
Acestea fiind spuse, respuse și notate, vă invit să urmăriți dialogul meu cu IRINA RIMES, cu povestioare despre origini, influența lor, muzică și așteptări despre noul său concept.
Cum a început călătoria noului tău EP – “Origini”?
Am de mult timp în plan acest EP.
Cumva, l-am început odată cu toate lansările cu iz folcloric, cum ar fi “Ielele”, cu David Ciente sau “Bate, vântule”, cu Satohi, sau “Sânziene” cu Zdob și Zdub. Momentele când am interpretat live aceste piese au fost peste așteptări, vin cu un feeling uimitor și atunci mi-am zis că vreau mai mult. Și am început să culeg muzică.
Un moment foarte important a fost și cel în care am găsit caietul cu cântece adunate de bunica mea, de prin toate locurile în care auzea muzică, ea fiind o influență foarte mare a ceea ce sunt azi.
Apoi, mi-am luat trupa într-un camp de o săptămână la munte și am pus la punct, într-o variantă foarte crudă, acest EP. Cred că a fost momentul potrivit să construim acest proiect, întrucât și noi, după 5 ani, am ajuns să avem o relație foarte matură și de încredere.
Suntem ca o familie care împărtășește foarte multe păreri, așa că ne este ușor să ne regăsim artistic.
Și așa a ieși “Origini”, un material care are povești culese din folclorul nostru, dar și scrise de mine, linii melodice specifice, împletite cu una dintre plăcerile mele, muzica electronică.
Crezi că putem să ajungem să ne cunoaștem cu adevărat dacă nu ne cunoaștem originile?
Un om este țesut din trei fire esențiale: ereditatea, educația și mediul în care își trăiește povestea.
Ele se împletesc subtil, conturându-ne destinul. Ne naștem cu o moștenire adânc înrădăcinată în genele și cultura noastră, dar apoi viața ne modelează cu influențele lumii din jur.
Muzica, arta, poveștile, obiceiurile – toate acestea ne îmbogățesc și ne definesc. Fiecare gest, fiecare învățătură devine parte din noi, transformându-ne într-un amestec unic de moștenire și experiențe trăite.
Suntem, așadar, o poezie vie, scrisă cu cuvintele trecutului și ale prezentului.
Care e cea mai grea parte în lucrul cu folclorul?
Lucrul cu folclorul este ca o călătorie printr-o pădure străveche, plină de șoaptele și amintirile celor care au fost înaintea noastră.
E o responsabilitate copleșitoare, pentru că nu te poți abate de la drum fără a simți povara ochilor nevăzuți ai strămoșilor. Fiecare notă, fiecare vers poartă cu sine o istorie vie, o fărâmă de suflet din trecutul nostru colectiv.
Cea mai grea parte este să pășești cu grijă, să îmbrățișezi tradiția fără să o sufoci, să o aduci în prezent fără să-i risipești magia. În timp ce încerci să-i dai o nouă viață, simți în adâncul sufletului teama de a nu dezamăgi acele voci din trecut care au modelat folclorul.
E ca și cum ai purta pe umeri o mantie de amintiri și speranțe, și trebuie să găsești echilibrul fin între a păstra vie moștenirea și a o reinventa cu respect.
Aceasta este, poate, cea mai delicată provocare: să fii un artist al prezentului, dar și un păstrător al vechilor povești, să creezi fără a distruge ceea ce a fost.
Ce este creativitatea pentru tine, o sclipire sau un proces, un mușchi ce trebuie antrenat?
Creativitatea este pentru mine atât o sclipire, cât și un proces atent cultivat.
E ca o flacără ce se aprinde din senin, dar care se întreține prin efort constant.
De exemplu, “fișier19.m4a”, piesa care deschide ,”Origini” s-a născut într-o seară în care nu mai aveam inspirație. Ne-am adunat în jurul focului, cântând fără planuri sau așteptări, și am înregistrat momentul așa cum a fost, brut și autentic. Acea piesă captează perfect starea noastră de atunci, o combinație de spontaneitate și emoție pură.
Dar, dincolo de acea sclipire de moment, știu că acea lejeritate a fost clădită pe baza proceselor și experiențelor de scriere din trecut.
Creativitatea nu este doar inspirație divină; este și un mușchi care se formează prin muncă și dăruire. Trebuie să te găsească pregătit, mereu în mișcare, mereu în căutare.
Crezi că trebuie să fii și un povestitor bun ca să-ți iasă o piesă bună?
Da și aici nu e vorba doar de versuri, cât și despre emoție.
Trebuie să “citești” ce ai scris cu intonație, ca să zic așa, și să crezi în ceea ce cânți.
Ce face un live bun? Povestește-ne și despre DESCÂNTATELE, concertul pe care îl vei susține în septembrie la Arenele Romane.
Un live bun este o experiență care atinge inimile și rămâne în amintiri, un amestec între muzică, emoție și conexiunea cu publicul.
Pentru concertul „DESCÂNTATELE” din 28 septembrie, am pregătit un spectacol deosebit. Împreună cu trupa mea, vom explora fiecare colț al EP-ului “Origini”, aducând în fața voastră și momente surprinzătoare, cu invitați speciali pe care nu i-ați mai văzut pe scenă alături de mine, și chiar piese nelansate. Acest show va fi cu totul special, cu un set-up unic pe care nu l-am mai folosit până acum. Ne concentrăm pe detalii și scenografie pentru a crea o atmosferă cât mai autentică.
Vreau ca „DESCÂNTATELE” să fie mai mult decât un simplu concert; îmi doresc să fie un eveniment care aduce liniște și claritate, și care să vă facă să vă simțiți conectați și revigorați.
Vă aștept cu drag să trăim împreună această experiență unică.
Ce origini are muzica ta?
Muzica mea își are originile în melodiile care m-au înconjurat în copilărie.
Am crescut ascultând cântecele fredonate de bunica mea, inclusiv bisericești, deoarece am trăit alături de ea până la vârsta de 7 ani. Această influență, combinată cu folclorul și valorile ei, a fost o parte esențială a formării mele muzicale.
Apoi, am început să explorez muzica pe care am ales-o eu: am ascultat atât muzică moldovenească și rusească, cât și artiști din România precum 3 Sud Est, ASIA, André și Holograf.
În adolescență, pasiunea mea s-a îndreptat spre rock, cu trupe precum Limp Bizkit, The Rasmus, Depeche Mode, Green Day și Rammstein.
Ce îți place cel mai mult la locul din care vii?
Feeling-ul pe care ți-l dă, pur și simplu, sentimentul profund de apartenență și confort pe care mi-l oferă acasă.
Este locul unde totul îmi este familiar, de la peisajele care îmi sunt dragi până la micile detalii care fac parte din viața de zi cu zi.
Oamenii care mă înconjoară acolo sunt o parte esențială a acestui sentiment; ei sunt cei care îmi oferă sprijinul și căldura necesară pentru a mă simți cu adevărat acasă.
Ce energie vibrează în întreg materialul? Sau ce fel de energie ar trebui să transmită după ce e ascultat?
EP-ul ăsta, pentru mine, e un sentiment moștenit de la bunica mea.
E greu de explicat, însă toate piesele mă duc cu gândul la ea și la ce a însemnat ea, la un sentiment care vine cu respect față de origini, natură și pâmânt.
Îmi place să cred că se simte ca și cum natura și toate spiritele ei, trăiesc în voie și ne lasă și pe noi să conviețuim cu ea, adăugând chiar și ritmul său.
Spune-mi povestea unei piese de pe album pe care ai vrea să o audă toată lumea.
Povestea piesei “Dudadu” a început să se scrie după ce am lansat-o și asta mă face extrem de fericită.
Mă bucur că e primită bine de public și de nume legendare ale muzicii, Steve Aoki, Tiesto, Keinemusik. Și sper să mai scrie multe rânduri de acum încolo.
Ce urmează pentru Irina Rimes?
Urmează multe concerte, sezonul 12 din Vocea României și un mini turneu în Europa. Sunt entuziasmată pentru tot ce urmează și pentru fiecare întâlnire cu publicul meu.
Foto © Bragovski
Citește mai multe articole din MUZICĂ.
