Muzica clasică și marea literatură a lumii își dau întâlnire în Festivalul SoNoRo – Ex libris
Ediția XIX a Festivalului Internațional de Muzică de cameră SoNoRo este inspirată de tema Ex libris, fiind programată în perioada 1-17 noiembrie 2024, în București și Cluj-Napoca, unde vor avea loc 21 de concerte, susținute de 40 de muzicieni, și două întâlniri SoNoRo Talks.
Ex librisul a apărut în ultimul sfert al secolului al XV-lea, fiind inspirat de practicile medievale – de a include portrete sau alte simboluri care indicau proprietatea în cărțile de rugăciuni.
Un ex libris are rolul de a rămâne în memoria umanității, de a transcende timpul, odată ce proprietarul său părăsește această lume și cărțile îi supraviețuiesc. Regina Maria a României a avut un ex libris creat de Paul Groudhomme în 1922. Acesta îl reprezintă pe Sfântul Gheorghe, deasupra căruia este coroana regală purtată la încoronarea de la Alba Iulia şi care străluceşte ca un soare.
În 1988, în cadrul Muzeului „Prima Școală Românească” din Şcheii Brașovului, doctorul Emil Bologa înfiinţează un muzeu de ex libris (circa 500 de exponate în trei săli), primul de acest gen din ţară.
Personalități ale vremii, biblioteci, instituții și colecționari – toți au fost supuși fascinației ex librisului. Dincolo de simbolistica de însemn al proprietății, acesta a traversat secolele și rămâne o mică operă de artă, iar publicul SoNoRo este invitat să descopere în această ediție legătura dintre muzică și literatură.
În 2024, concertele Festivalului SoNoRo vor avea loc în spații precum Ateneul Român, Sala Radio, Auditoriumul și Sufrageria regală de la Muzeului Național de Artă al României, dar și în locuri nonconformiste, ca Teatrul Independent Recul, MNAC – Muzeul Național de Artă Contemporană și Clubul Expirat.
Două locuri noi în programul din București sunt Camera de Comerț și Industrie a Municipiului București și Sala Mare a Institutului Cultural Român. În orașul Cluj-Napoca, evenimentele se vor desfășura în Biserica Evanghelică-Luterană, la Universitatea Babeș-Bolyai – Auditorium Maximum, la Casa Boema și Casa NUMAÀ, printre alte spații.
Festivalul va fi deschis la Palatul Bragadiru, de Alexis Cárdenas & RECOVECO.
Alexis Cárdenas este unul dintre cei mai importanți violoniști ai generației sale, iar curiozitatea incredibilă și cunoașterea numeroaselor culturi i-au permis să își dezvolte un limbaj instrumental unic și să depășească granițele dintre muzica clasică, jazz, world music, improvizație și muzica contemporană, trecând cu ușurință prin toate acestea.
Ansamblul Recoveco a fost format la Paris, în anul 1996, de către compozitorul și mandolinistul venezuelean Cristóbal Soto, violonistul venezuelean Alexis Cárdenas, basistul și compozitorul columbian Nelson Gómez și chitaristul și compozitorul columbian Francisco González.
Membrii ansamblului au cucerit scenele muzicale ale lumii, interpretând muzica lor specială, care integrează în mod fericit subtilitatea tehnicii academice, virtuozitatea care izvorăște liber din improvizațiile lor și senzualitatea melodiilor tradiționale din America Latină.
Cvartetul Fine Arts, „unul dintre numele placate cu aur din muzica de cameră” (Washington Post), va concerta la Camera de Comerț și Industrie a Municipiului București și la Muzeul Național de Artă Contemporană.
Cvartetul a fost fondat în Chicago, în anul 1946, și este unul dintre cele mai distinse ansambluri de muzică de cameră din prezent, cu peste 200 de lucrări înregistrate.
Renumiții violoniști ai cvartetului, Ralph Evans (laureat al Concursului Internațional Ceaikovski) și Efim Boico (fost concertmaestru al Orchestrei din Paris, sub bagheta lui Barenboim) cântă împreună de peste 40 de ani.
Lor li se alătură doi muzicieni eminenți, precum violistul Gil Sharon (fondatorul ansamblului Amati) și violoncelistul Niklas Schmidt (cofondatorul Trio-ului Fontenay).
Anul acesta va reveni în festival Ansamblul Janoska, de data aceasta în Cluj-Napoca, la Universitatea Babeș-Bolyai, în Sala Auditorium Maximum, unde va interpreta Anotimpurile lui Vivaldi în stilul Janoska.
Aranjamentele Janoska sunt opera a trei frați din Bratislava – Ondrej și Roman Janoska la vioară și František Janoska la pian – împreună cu Julius Darvas, cumnatul lor, la contrabas.
Un lucru pe care cele două familii îl au în comun este tradiția lor activă de muzicieni. Familia Janoska face muzică de șapte generații, iar Julius Darvas se bazează pe trei generații și mai mult de contrabas.
Artiștii invitați la această ediție a Festivalului SoNoRo sunt, ca întotdeauna, nume importante ale scenelor internaționale:
violoniștii Nikita Boriso-Glebsky, Boris Brovtsyn, Alexandra Conunova, Latica Honda-Rosenberg, Francesco Ionașcu, Solenne Païdassi, Aylen Pritchin și Mi-Sa Yang; violiștii Tomoko Akasaka, Răzvan Popovici și Hartmut Rohde; violonceliștii Andreas Brantelid, Thomas Carroll, Justus Grimm, Valentin Răduțiu și Torleif Thedéen; contrabasistul Zoran Marković; pianiștii Eva Garet, Christian Ihle Hadland, Diana Ketler și Marianna Shirinyan; clarinetistul Thorsten Johanns; fagotistul Diego Chenna; cornistul Olivier Darbellay; bas-baritonul Pauls Putnins și naratorul Vlad Ivanov.
Recomandare de TEODORA BRATU | PERFORMING ARTS
